Тема: Натовп і влада. Важке прозріння особистості в тоталітарному суспільстві
Крок перший. Перевіримо, як ви засвоїли матеріал попереднього уроку. Дайте відповідь на
питання.
1 Що таке антиутопія?
2. Хто вперше вжив термін антиутопія і коли?
3 Коли народився Р.Д. Бредбері?
4. Коли йому відкрився світ фантастики?
5. Чому не вступив до коледжу?
6. Коли почав писати?
7. Коли з"явився його перший вірш?
8. оли вийшов друком роман "451 градус за Фаренгейтом"?
9. З якого твору почалася історія роману "451 градус за Фаренгейтом"?
10. Які нагороди має Р.Д.Бредбері?
11. Скільки його оповідань були екранізовані?
12. Скільки романів та повістей написав за своє життя?
Крок другий. Виконайте вправу "Так Ні"
9 травня 2022 року (7 урок)
Тема: Ерік Вольф Сігел. «Історія одного кохання»
Зворушливе і трагічне почуття в повісті. Образи головних героїв твору
1. Перегляньте відеоурок.
2. Прочитайте статтю про письменника у Вікіпедії.
3. Виконайте завдання на картках. Одна правильно виконана картка - 4 бали
18 квітня 2022 року(6 урок)
Тема: Особливості конфлікту повісті
«Собаче серце». Динаміка образу Шарикова у творі.
Завдання
1. Підписати
малюнки (нижче - шість, бажано словами з тексту твору).
2. Написати письмову характеристику Шарика і Шарикова. (по 0,5 сторінки приблизно)
18 квітня 2022 року( 7 урок, два урока-дві оцінки)
Тема: Динаміка образу Шарикова. Персонажі-двійники у творі.
1. Виконайте вправу "Етапи перетворення Шарика в Шарикова.
2. 2 вправа - розставити події твору за порядком.
3. 3 вправа - встановити відповідність.
Скріншоти виконаних вправ вислати.
СОБАЧЕ СЕРЦЕ» АНАЛІЗ
Рік публікації: 1968
Автор: Михайло Булгаков
Жанр: Сатира, Наукова фантастика
Головні герої: професор Пилип Пилипович Преображенський, його помічник і асистент доктор Іван
Арнольдович Борменталь, пес Шарик, він же Поліграф Поліграфович Шаріков.
Другорядні персонажі: голова будинкового комітету Швондер, кухарка і домробітниця,
двірник.
КомпозиціяЗав’язка
повісті— професор знаходить на вулиці бездомного пса і приводить його до себе додому.
Кульмінаційних моментів кілька:
·операція з пересадки Шарику людських залоз;
·поява в квартирі професора представників домкома;
·професору приносять донос Шарикова, і професор з доктором вирішуються на операцію по перетворенню Поліграфа знову в
«наймилішого пса»
Але кульмінацією можна вважати будь-який момент, коли Шариков здійснює свою Чергову витівку — піймання це кота у ванній
або погрози професору із застосуванням зброї. Розв’язка — це останній візит Швондера в супроводі працівників міліції в квартиру професора. Епілог — в квартирі Преображенського
відновився спокій. Все залишилося на колишніх місцях — професор займається своїми справами, пес Шарик задоволений своїм собачим щастям. Сюжет цієї повісті був цілком вигаданий письменником. У
20-ті роки минулого століття деякі вчені ставили практичні досліди, як на тварин, так і на людях, подібні до тих операцій, які проводив професор Преображенський.
Тема твору— це неймовірний
експеримент, який закінчується перетворенням собаки в людину, а також наслідки, до яких це призвело. Використовуючи гротеск, автор вводить в звичайну міську дійсність елементи фантастики. Дія
повісті починається з того, що професор Преображенський наважується провести експеримент по пересадці гіпофіза і сім’яних залоз людини бродячому собаці. Операція дає дивовижний результат —
пес починає поступово перетворюватися на людину. Причому, з часом, він все більше і більше нагадує свого «донора» — злодія і п’яницю Клима Чугункина. Так бездомний пес Шарик стає Поліграфом
Поліграфовичем Шариковим. Професор Преображенський і його помічник доктор Борменталь намагаються прищепити Шарикову хороші манери і виховати його, але всі їхні зусилля виявляються марними. Їх
підопічний отримує документи і вимагає прописку, постійно приходить п’яним, пристає до прислуги; він починає працювати у відділі по вилову бродячих тварин, приводить додому жінку і пише на
професора доніс. Шариков буквально руйнує життя професора, а також губить його віру в можливість перевиховання. «Собаче серце» проблематика. Автор ставить перед читачем одразу кілька
проблем. Це і питання втручання в закони природи — професор Преображенський слідує найкращим намірам, але результат виявляється прямо протилежним. Він змушений боротися з непередбаченими
наслідками свого експерименту. Також автор торкається питань взаємин інтелігенції і народу в післяреволюційний час. В іронічних тонах Булгаков описує дурні бюрократичні зволікання і безкультур’я.
Засуджує безграмотність, невігластво і дурість. У творі часто використовується прийом контрасту — професор Преображенський і його оточення протиставляються агресивно-налаштованому і абсурдного
світу, розкритому через образи Швондера і інших членів домкома. Також автор часто використовує гротеск і іронію, підкреслюючи недоліки і безглуздість того, що відбувається. Фінал повісті
повчальний. Благі наміри Преображенського обертаються трагедією. Єдиним виходом стало повернення Шарика в початкове положення.
План
1.Голодний пес
2.Поява незнайомця, який пригостив пса ковбасою і забрав до себе додому.
3.Опис квартири професора, знайомство з її мешканцями.
4.Шарика нагодували і надали йому медичну допомогу.
5.Професор Преображенський веде прийом пацієнтів.
6.Перший візит домкома в квартиру професора.
7. За обідом професор викладає свої думки про існуючий лад і тих людей, які цей лад створюють.
8.Операція з пересадки Шарику донорського матеріалу.
9.Щоденник доктора Борменталя.
10.Перетворення Шарика в громадянина Шарікова.
11.Дружба Шарикова з головою будинкового комітету Швондером.
12.Шариков знайшов роботу.
13.Після цього він остаточно розперезався.
14.Кінець Поліграфа Поліграфовича Шарікова.
15.Повернення Шарика
11 квітня 2022 року (6 урок)
Тема уроку: Контрольна робота
Нові тенденції драматургії кінця XIX- початкуXX століття
Початковий і середній рівні (кожна правильна відповідь — 1 бал, усього — 6 балів)
1. Героїня драми Г. Ібсена «Ляльковий дім» Нора скоїла такий злочин:
а) підробила підпис на документі;
б) витратила велику суму із сімейного бюджету;
в) без дозволу продала будинок батька;
г) зрадила чоловіка.
2. На початку твору Дж. Б. Шоу «Пігмаліон» квіткарка Еліза відзначалася:
а) жахливою вимовою;
б) потворною зовнішністю;
в) шахраюванням;
г) легковажною поведінкою.
3. Жінка залишила Хельмера через те, що:
а) боялася, що зіпсує чоловікові кар’єру;
б) образилася на чоловіка;
в) хотіла розібратися в собі як жити далі.
4. Головна героїня драми позичила велику суму грошей, щоб:
а) поміняти інтер’є в домі;
б) урятувати батька;
в) вилікувати чоловіка.
5. Герой твору Дж. Б. Шоу «Пігмаліон» Гіггінс залишив Елізу у себе вдома для того, щоб:
а) одружитися з нею;
б) здійснити філологічний експеримент;
в) вона допомогла його економці по господарству;
г) зробити її компаньйонкою своєї матері.
6. Прототипом Елізи із п’єси Дж. Б. Шоу «Пігмаліон» є героїня давньогрецького міфу:
а) Персефона
б) Евридіка;
в) Галатея;
г) Афродита.
Достатній рівень 2х 1.5б. =3 бали
7. Схарактеризуйте «нову» та «стару» драми. Порівняйте їх.
8. Еволюція Елізи: від квіткарки до леді.
Високий рівень (3 бали)
9. Продовжте історію Нори — героїні драми Г. Ібсена «Ляльковий дім».
11 квітня 2022 року (7 урок)
Тема: М.О. Булгаков. Українські сторінки життя і творчості Булгакова. М.О.
Булгаков і влада. Трагедія митця.
Нижче знаходиться дошка ПАДЛЕТ". Це свого роду плакат, на
якому розміщені всі матеріали для вивчення творчості письменника.
1. Опрацюйте два матеріали: "Познайомтесь із життєвим та
творчим шляхом письменника" та "Київ і Україна в житті та творах Булгакова"
2. Прочитайте повість "Собаче серце"
Булгакова
14 березня 2022 року (6 урок)
Тема уроку: Образна система. Підтекст. Символіка у "Ляльковому домі".
1. Тестові завдання за змістом твору. 6
балів
1.З якою пташкою порівнюється Нора?
А) З солов’єм; б) з журавлем; в) з жайворонком; г) з канарейкою
2. В якій країні лікувався Хельмер після звільнення з міністерства?
А) У Франції; б) в Італії; в) у Німеччині; г) в Англії
3. Нора не довірила чоловікові свою таємницю таку його рису, як…
6. Хельмер вважав, що не має права під впливом дружини змінювати…
А) своє рішення; б) свій костюм; в) свою поведінку; г) складений заповіт
7. Кого просила Нора вийняти небажаного листа з ящика?
А) Крогстада; б) доктора Ранка; в) служницю; г) фру Лінне
8. Який танок готувала на вечір Нора, мов несамовита?
А) Самбу; б) тарантелу; в) вальс; г) танго
9. Скільки років, за словами Хельмера, Нора була для нього «лицеміркою, брехухою
… злочинницею»?
А) десять; б) п’ять; в) вісім; г) дванадцять
10. Торвальд вважав, що врятував свою дружину з пазурів…
А) лева; б) яструба; в) орла; г) тигра
11. Хельмер не готовий був пожертвувати для коханої людини…
А) своїм благополуччям; б) своєю гординею; в) своїм багатством; г) своєю честю
12. Нора йде з дому, щоб пізнати…
А) себе; б) світ; в) чоловіка; г) суспільство
2. Виписати у зошит
Теорія літератури.
Підтекст — прихований, внутрішній зміст висловлення. Підтекст може створюватися не лише за допомогою вербальних
(мовних) засобів, а й інших, невербальних (наприклад, у драматичному творі — мелодія, мовчання, зміна освітлення, звукові ефекти тощо), зокрема акторської гри
3. Значення образів-символів.
«Ляльковий дім» - символ відчуження, недовіри, фальші у родині, у стосунках
чоловіка й жінки.
Мигдалеве печиво – символ родинного затишку й добробуту, а також – певні обмеження
для Нори та її внутрішніх прагнень.
Різдво і ялинка – руйнування сім’ї Хельмерів, втрата християнських цінностей у
світі, а також – надія на народження нових стосунків, відновлення втрачених моральних ідеалів.
Відкритий фінал спрямований на продовження дії п’єси в часі.
4. Творчі завдання. (одне на вибір) 6 балів
Придумайте діалог між Норою та Торвальдом, який міг би відбутися через кілька
років після того, як героїня пішла з дому.
Намалюйте дім, у якому ви хотіли б жити в майбутньому. Розкажіть про його
облаштування, свою уявну родину, стосунки з людьми, звичаї, традиції.
12 березня 2022 року (6 урок)
Тема уроку: "Ляльковий дім" як соціально-психологічна драма. Особливості драматичного конфлікту
1.Сподіваюсь, що влітку ви прочитали драму Г.Ібсена "Ляльковий дім". Якщо ні, то зараз
прочитайте. https://www.ukrlib.com.ua/world/printit.php?tid=85
2. Опрацюйте розміщений нижче матеріал.
Генрік Ібсен відіграв провідну роль у становленні нової європейської драми. Його новаторство полягало у відмові від звичного любовного конфлікту як основного
рушія дії, у постановці низки актуальних проблем про особистість та її взаємини із суспільством.
Чи не найвідомішим взірцем його «нової» драми стала саме п’єса «Ляльковий дім», сюжетом для якої автор обрав історію однієї родини, яка, проживши разом багато
років, так і не зуміла побудувати справжній родинний дім, а не «ляльковий».
Особливість аналітичної драми полягає у тому, що, попри зовнішнє благополуччя, у житті головних героїв існує конфлікт, таємниця, що певний час залишається не розкритою. Але виникають обставини
(загроза збоку Крогстада) — і таємницю розкрито. Композиція п’єси дозволяє побачити зовнішній конфлікт — шантаж Крогстадом Нори — і внутрішній — бажання Нори розповісти про все чоловікові та
великий страх це зробити.
Аналіз твору “Ляльковий дім”.
Жанр – соціально-психологічна драма.
Тема: духовне пробудження людини, її прагнення до вільного прояву себе як
особистості.
Проблематика: проблема моральної відповідальності людини за свій вибір і за інших людей;
«втрати ілюзій» під впливом обставин; істинних і фальшивих ідеалів і цінностей; проблема жіночої емансипації.
Конфлікт: соціальний – зіткнення природних людських прагнень з нелюдськими, застиглими
догмами суспільства; сюжетний – таємниця і «кримінальний» учинок Нори як несвідомий виклик буржуазному життєустрою, його законам; психологічний – «пробудження» і духовна боротьба Нори, її бажання
по- справжньому розібратися в житті, усвідомити себе як особистість.
Особливості композиції: (3 дії) П’єса має аналітичну композицію, що означає послідовне
розкриття внутрішнього неблагополуччя і трагізму, які таяться під зовні пристойною оболонкою. Так поступово осягається внутрішня суть сімейного життя Хельмерів, на перший погляд, щасливого, але
заснованого на неправді й егоїзмі. Дія починається із зображення ілюзії щастя і закінчується його поразкою. Дія п’єси розгортається протягом 3-х днів. «Ляльковий дім» – це розповідь про сім’ю,
про людей, які прожили разом багато років, але так і не зуміли стати щасливими – класичний зразок соціально-психологічної драми. Центральна тема п’єси “Ляльковий дім” – становище жінки в
суспільстві Сучасники сприйняли драму як маніфест фемінізму.
Проблематика «Лялькового дому» не вичерпується «жіночим питанням»: йдеться про свободу
людської особистості взагалі. У п’єсі компрометується не так «чоловічий світ», скільки суспільство 1870-х років, його норми і установки, мертві закони буржуазного світу.
Композиція п’єси «Ляльковий дім» має аналітичний характер. Аналітизм її полягає в тому, що твір
розпочинається показом зовнішньої ілюзії щастя, а закінчується катастрофою. Драматург доводить, що злагода, комфорт, у яких живуть його персонажі, а також нібито доброзичливі взаємини між ними є
оманою. У такий спосіб він розкриває суперечності сучасного йому світу. Але драму Г. Ібсена називають не тільки аналітичною, але й інтелектуально-аналітичною, бо вона завершується інтелектуальним
осмисленням персонажами власного життя. Проте герої Ібсена не є рупорами його ідей. Вони промовляють те, що диктує їм логіка власного характеру, психологічну глибину якого майстерно розкриває
письменник.
Елементи сюжету «Ляльковий дім»:
Експозиція: переддень Різдва. Хельмер призначений директором Акціонерного банку.
Нора весела, безтурботна й щаслива.
Зав’язка: поява Христини (давньої подруги Нори), а потім Крогстада у Хельмерів. Христина
за допомогою Нори одержує роботу в банку, а Крогстад з вини Торвальда її втрачає. Крогстад вимагає, щоб Нора вплинула на чоловіка. Розвиток дії. Крогстад шантажує Нору. Танець Нори. Хельмер
одержує листа Крогстада. Страх Хельмера за своє суспільне становище. Крогстад повертає боргове зобов’язання Нори. Хельмер «пробачає» Нору.
Кульмінація. Ідейна дискусія між подружжям. Нора заявляє про своє право самостійно
мислити, а не приймати усе на віру, робити вибір, а не жити за чиїмись правилами, вільно висловлювати свої погляди, а не залежати від чужих думок.
Розв’язка. Відкритий фінал. Щоб знайти себе і «стати особистістю», Нора залишає будинок і
дітей.
Символіка драми «Ляльковий дім»
«Ляльковий дім» – це дім фальшивих цінностей, за якими крилися егоїзм, духовна порожнеча,
роз’єднаність людських душ. У цьому домі не жили, а лише грали у кохання, шлюб, сімейну злагоду і навіть людську гідність і честь. Ялинка (була живою і красивою, і коли її зрізали поступово
зав’яла) – подружнє життя Нори (ідеальні стосунки в родині були лише видимістю, насправді кожен із них, як Нора, так і її чоловік по-різному сприймали шлюб, і тому це призвело до трагічної
розв’язки) Мигдалеве печиво (спочатку їла ховаючись від чоловіка, потім – відкрито) – внутрішнє «я» Нори (героїня була для чоловіка лише «лялькою», але потім вона вирішила показати себе зовсім з
іншого боку, на що не сподівався чоловік) Образ Крогстада – неприємності (Нора грала з дітьми — і раптом зловіщою тінню з’явився Крогстад, який і розпалив вогнище у родині) Образ тарантели –
передчуття невідворотності катастрофи (Нора танцювала, переживаючи глибокі душевні страждання, вона зрозуміла, що наближалася страшна гроза; танок за контрастом підкреслив напругу душевних сил
Нори, адже вона танцювала у той момент, коли вирішувала її доля) Маскарадні костюми – ролі і маски героїв (зокрема Нори) у реальному житті (настане час, коли маски необхідно буде зняти, тоді
настануть справжні неприємності, вирішити які швидко буде просто неможливо) Втілення рис “нової драми” в “Ляльковому домі”: а) внутрішня дія; б) “дотекстова” зав’язка конфлікту; в)
неоднозначне, дискусійне ставлення до героїв і проблем твору; г) відкритий фінал.
Сюжет “Ляльковий дім”.
Дія відбувається в будинку Хельмера перед Різдвом. Нора повертається з міста з подарунками для сім’ї,
чоловік докоряє її в марнотратстві: він лише недавно отримав посаду директора банку, і платню йому підвищать тільки через три місяці, а жити в борг для нього абсолютно неприйнятно. Нора,
«марнотратчиця», «пташка», «білочка», як кличе її Торвальд, у відповідь тільки віджартовується, вона виглядає безтурботною і легковажною. Приїжджає давня подруга Нори фру Лінне: після смерті
чоловіка вона залишилася без засобів до існування і змушена шукати роботу. Нора розповідає їй, що, коли Торвальд був хворий, їй довелося зайняти грошей, щоб за порадою лікарів відвезти його на
рік до Італії. Тепер вона змушена виплачувати борг, але розповісти про це Хельмеру не може: він думає, що гроші позичив батько Нори. Тепер вона змушена відмовляти собі у всьому і займатися
дрібним підробітком. В цей час до Хельмер приходить Крогстад – саме у нього Нора позичила гроші. Хельмер позбавив Крогстада місця в банку, і тепер той просить Нору вплинути на чоловіка,
погрожуючи їй викриттям. До того ж Нора підробила підпис батька на векселі, і Крогстад знає про це. Нора чесно намагається умовити чоловіка залишити Крогстада, але той не погоджується, до того ж
на це місце він вже взяв фру Лінне. Зрозумівши, що нічого не вийшло, Крогстад залишає в поштовій скриньці лист для Торвальда, в якому описує ситуацію з боргом Нори. Нора вигадує всілякі приводи,
щоб не пустити Торвальда до поштової скриньки. Фру Лінне, прагнучи допомогти Норі, відправляється до Крогстаду: виявляється, колись вони любили один одного, але вона вийшла заміж за іншого, більш
забезпеченого. Тепер фру Лінне пропонує «протягнути один одному руки»: їй хочеться жити заради когось. Крогстад щасливий і готовий навіть забрати свій лист, але фру Лінне вмовляє його не робити
цього: вона вважає, що таємниця повинна розкритися. Торвальд і Нора повертаються з різдвяної вечірки, і нещасливий лист нарешті витягується з ящика. Торвальд розгніваний, він називає дружину
лицеміркою, брехухою, злочинницею, каже, що не довірить їй виховання дітей. Тут же служниця приносить ще один лист: Крогстад повернув розписку Нори. Торвальд щасливий, Нора для нього знову
перетворюється на «невсипущу-пташку», «голубку». Однак Нора заявляє йому, що йде з дому: «Я була тут твоєї лялечкою-дружиною, як вдома у тата була татовою лялечкою-дочкою <…> Я думаю, що
перш за все я людина, так само як і ти, або, по крайній міру, повинна постаратися стати людиною <…> я не можу більше задовольнятися тим, що говорить більшість і що говориться в книгах. Мені
треба самій подумати про ці речі і спробувати розібратися в них ».
2. Завдання: розгадайте кросворд. ( 5 балів)
По горизонталі:
1.Прізвище коханого чоловіка Нори
7.Посада, яку займав чоловік Нори, коли з нею познайомився
8.Прізвище приватного повіреного, який шантажував Нору
9.Нора – це …емансипації жінок (вставити пропущене слово).
10.Прізвище друга родини Хельмерів
По вертикалі:
2.Предмет, який обіцяв Крогстад передати Хельмеру, якщо Нора відмовиться допомагати йому
3.Свято, напередодні якого Нору шантажував Крогстад
4.Причина, яка призвела до того, що Нора порушила закон і підробила підпис батька
5.Жінка, яка перша дізналася про "злочин" Нори
6.Автор п'єси "Ляльковий дім"
11.Інша назва п’єси «Ляльковий дім», яка була поширена в Європі
6
4
11
1
2
3
9
10
5
7
8
3. Тести для перевірки знання змісту твору. Г. Ібсен «Ляльковий дім» (7 балів)
22.Чим Торвальд ( за його словами) не міг пожертвувати заради
своєї коханої:
А) посадою; Б) статками; В) честю?
23.На що до останку сподівалася Нора, передбачаючи наслідки її
юридичного злочину:
А) на пробачення чоловіка; Б) що він візьме провину на себе;
В) на те, що Торвальд виконає прохання Крогстада.
24.Своє життя в домі Нора порівнює із :
А) старцем; Б) квіткою; В) панянкою.
12 березня 2022 року (7 урок)
Тема: Образна система драми Г.Ібсена "Ляльковий дім"
Завдання:
1. Охарактеризувати Торвальда і Нору (вписати на картках риси характеру) кожна картка 3 бали
2. Заповнити 3 картку (3 бали)
3. Н а 4 картці на місці знаків питань написати відповідь. (3 бали)
28 лютого 2022 року
Тема уроків: "Стара" і "нова" драми. Генрік Ібсен. Його роль в розвитку світової драматургії.
1. Перегляньте відео.
2. Опрацюйте матеріали підручника на стор.210-214
3. Випишіть у зошит 7-10 цікавих фактів про Г.Ібсена
21 лютого 2022 року
Контрольний твір на одну з тем:
1. Тема згубної влади грошей у творі О. де Бальзака «Гобсек».
2. Як багато в людині нелюдськості! (За твором М.В. Гоголя «Шинель».)
3. Актуальність комедії М.Гоголя "Ревізор"
.28 грудня 2020 року
Тема: Оноре де Бальзак. Основні віхи творчості.
18 січня 2021 року
Тема уроку: Багатогранність образу Гобсека
Виконати завдання на картках.
21 січня 2021 року
Тема уроку: Дискусія "Гобсек - філософ чи
скнара?"
Виконайте завдання на картках. Кожна картка - 3
бали.
25 жовтня 2021 року 7 урок
Тема уроку:Дж.Байрон "Хотів би жити знов у горах", "Мій дух як ніч..."
1. Переглянути відеоурок
Заповнити картки
18 жовтня 2021 року
Тема уроку: Основні охнаки романтизму як напряму в
літературі і мистецтві. Життя і творчість Г.Гейне."Книа пісень" - особливості композиції
збірки, образ ліричного героя.
1. Виконати завдання
на картці
2. Переглянути відеоурок .
11 жовтня 2021 року
Контрольна робота для 9 класу
«Просвітництво. Творчість Д.Cвіфта,Й. В. Гете, Ф. Шиллера»
І - Варіант
Завдання 1-7 (вірна відповідь – 0,5 бала) мають по чотири варіанти
відповідей, з яких лише ОДНА ПРАВИЛЬНА.
1. Просвітники відводили мистецтву, зокрема літературі, роль
А інформаційну Б ро зважальну В пізнавальну Г
виховну
2.
Доба Просвітництва припадає на …
а) XVI ст. б) XVII ст. в) XVIII ст. г) ХІХ ст.
3.
Найважливішим законом життяпросвітникивважали закон …
а) гуманізму; б) почуттів людини; в) розуму г) розваг
4.
Дж. Свіфт є представником… а)американської
літератури; б)
англійської літератури; в)
німецької літератури; в)французької
літератури.
5. Провідними мотивами творчості Ф. Шиллера є
а) прагнення до свободи,утвердження людської гідності
б) уславлення кохання, яке здатне змінити світ
в)пошуки людиною сенсу буття, свого призначення
г)згубний вплив цивілізації на життя людини
6.
Які речі герой завжди брав із собою у плавання? а)
Зброю; б)
Біблію: в)
багатокнижок; г)
ніж та сокиру.
7.Як Гуллівер навчився мови ліліпутів?
а)Був спостережливий;Б)вчили шість вчених;
в)показував мімікою;г)вони говорили дуже схожою до англійської мовою.
8.Установіть
відповідність між автором і назвою твору 1,5 бали
1. Дені
Дідро А «Прометей»
2.
Вольтер Б «До радості»
3.ДжонотанСвіфт В «Простак»
4. Й. В.
Ґете Г «МандріГуллівера»
5. Фрідріх
Шиллер Д«Енциклопедії, або Тлумачного словника
наук, мистецтв і ремесел»....»
9.Установіть відповідність між цитатоюівіршем, до якого вона належить 1,5 бали
1.«Любе дитя, до мене мершій..» А.
«Прометей»
2.«Потім я дав
знак, що хочу пити...» Б.«Травнева пісня»
4.«Радість – всесвіту пружина…» Г.
«Мандри Гуллівера»
5.«О, будь щаслива, любов моя…» Д.«До
радості»
10. За цитатами встановіть послідовність подій уромані«Мандри Гуллівера» 2 бали
А. «Човен прислала мені моя щаслива доля, аби дати мені змогу доплисти до
якогось місця, звідки я зможу добутися до батьківщини.»
Б. «На площі, де зупинивсяповіз, стояв старовинний храм, що вважався найбільшим у всій державі.»
В «Імперія Блефуску — це острів, розташований на північний схід од Ліліпутії і відокремлений від неї
лише протокою у вісімсот ярдів завширшки.»
Г. «У грі цій беруть участь тільки кандидати на якусь високу посаду або ті, хто хоче запобігти великої ласки при дворі.»
Завдання 11( оцінюється в 3,5 бала) має творчий характер і передбачають написання зв'язного висловлювання на запропоновану тему (на вибір).
А.Напишіть твір-мініатюру на тему: «Хто,на мою думку, найкращий
представник
Просвітництва? Б.Визначтеголовну думкуодиФрідріхаШиллера «До радості».Якіідеї втілено у
творі?
ІІ - Варіант
Завдання 1-7 ( вірна відповідь 0,5 бала) мають по чотири варіанти
відповідей, з яких лише ОДНА ПРАВИЛЬНА.
1.У своїй творчості «культ почуттів»,«культ серця» утверджували
представники
Арококо
Бпросвітницького класицизму
Всентименталізму
Гпросвітницького реалізму
2. Просвітники вірили у …
Авсеперемагаючу силу людського розуму й освіти
Бвизначеність
життя людини від волі Бога
Вправо людини
на щастя під час земного існування
Гжиття, яке
має бути приємним, вишуканим, красивим
3.У кишенях Гуллівера ліліпути знайшли «машину з двадцятьма довгими палями на зразок паркану». Що це було?
АГодинник;Блюлька;Впістолет;Ггребінець.
4.
На чому Гуллівер заробив гроші в Англії? А)Показував
худобу ліліпутів; Б)
розказував про свої дивні пригоди; В)показував
акробатичні трюки;Г)
продавши човна.
6. Фрідріха Шиллера вважають першим національним драматургом
у
АФранції Б Швейцарії В Німеччині Г Австрії
7.
Увага автора у творі «Вільшаний король» зосереджена… А)
на образі вільшаного короля; Б)
на образі природи; В)
на образах дочок короля; Г)
на почуттях героїв.
Узавданнях 8-9 (кожне вірне оцінюються по 1,5 бала) установіть
відповідність між позицією позначеною цифрою, і варіантом, позначеним буквою.
8. Установіть відповідність між персонажем та його символічним змістом з
балади Й. В. Гете «Вільшаний король»
1. батько і син Автілення різних
поглядів на світ, природу 1а 2б 3в
2.туман
Б символ блукання і невизначеності шляху
3.
хлопчик В людство
4.
верба Г символ печалі, туги
5.вітер
Д символ свободи, швидкості
9. Установіть відповідність між назвою твору та його жанром
1«Простак» А роман
2«Травнева
пісня » Б ода
3«Вільшаний
король» В інтимна лірика
4«До
радості» Г балада
5 «Пригоди Гуллівера» Д повість
У завданні 10 установіть послідовність рядків, позначених буквами, та їхню відповідність цифрам 1, 2, 3
10.Установіть
вірну послідовність подій у романі Д. Свіфта «Пригоди Гуллівера»
А«Тим часом імператор раз у раз скликав державну раду, де обговорювали питання про мою дальшу
долю…»
Б «Я покищо не говоритиму багато про науку ліліпутів, яка вже цілі сторіччя процвітає у цього
народу в усіх її галузях…»
В «Через три дні до вас відрядять вашого приятеля секретаря, і він прочитає вам
обвинувальний акт…»
Г«Опустивши погляд, на скільки зміг, я побачив чоловічка дюймів шести на зріст…»
Завдання 11 (оцінюється в 3,5 бала) має творчий характер і передбачають написання зв’язного висловлювання на запропоновану тему (на вибір).
А.Які ідеї доби
Просвітництва втілено в романі Д. Свіфта «Мандри Гуллівера»?
Б.Напишіть твір-мініатюру на тему:"Мій улюблений літературний герой
доби Просвітництва".
Роман розділено на чотири частини: 1. «Подорож до ліліпутів». 2. «Подорож до велетнів ». 3. «Подорож на літаючому острові ». 4. «Подорож до країни розумних коней».
Всі чотири частини націлені на дослідження суспільства, образу Держави, взаємовідносин людини і держави. Історична довідка. Англія XVII – ХУІІІ ст. У 1642 р.
розпочалася громадянська війна, англійського короля було страчено і Англія стала республікою. Але в 1660 р. до влади знову повернулася королівська династія. XVII – ХУІІІ ст.. - час правління
королів - Вільгельма Ш, королеви Анни, Георга І. У 1701-1713 роки Англія вела тривалу війну з Францією. Герцог Мальборо, головнокомандувач англійського війська мав неабиякий зиск з цієї війни.
Памфлети Свіфта позбавили його посади. Коли у 1713 році Англія і Франція уклали мир, сучасники назвали його Свіфтівським миром. На початку XVIII ст. в Англії остаточно сформувалися дві політичні
партії — віги і торі, які вели запеклу боротьбу за владу. Ліберальна партія вігів була виразницею ідей буржуазії. Ця партія підтримувала конституційну монархію. При цій формі правління владу
короля було урізано, і вирішальне слово у всіх державних справах належало парламентові. Віги вимагали розширення промисловості та торгівлі й приєднання нових колоній. Торі — консерватори —
відстоювали інтереси феодального дворянства. Вони намагалися всіляко затримати розвиток капіталізму в Англії і свої надії покладали на сильну королівську владу. Але жодна з цих партій не виражала
інтересів народу. 2 1714-1727 – час правління Георга І. Георг І відзначався великою скупістю і майже не втручався в справи керування, фактично передовіривши турботи про державу своїм міністрам. з
1721 по 1742 рік очолював міністерство вігів прем’єр-міністр Роберт Уолполь, — поміщик й фінансовий ділок, безпринципний користолюбець. За час його роботи Кабінет міністрів і парламент отримали
величезну політичну владу. Відтоді стало конституційним звичаєм, що король не бере участі в засіданнях кабінету міністрів.
Ірландія в XVII ст. — це пригноблена колонія Англії, в якій проживало 300 тис. англійців та 1 млн. ірландців.
Звичаї і порядки Лілілпутії
1. Зовнішність. На зріст тубільці бувають до шести дюймів. Та очі ліліпутів пристосовані саме до таких розмірів — і вони бачать чудово, але тільки
зблизька.
2. Характер. Я дивувався з хоробрості цих людей, які наважувались злазити на мене й ходити по моєму тілу, і не тремтіли від одного погляду на таке
гігантське створіння, яким я мусив був здаватися їм.
3. Імператор. На зріст він майже на цілий мій ніготь вищий за першого ліпшого із своїх придворних. Наймогутніший імператор Ліліпутії, окраса й
пострах всесвіту, монарх над усіма монархами, вищий за всіх синів людських; той, що ногами спирається на центр землі, а головою сягає до сонця; владар, перед яким усі владарі землі схиляють
коліна; лагідний, як весна, розкішний, як_літо, рясний, як осінь, лютий, як зима
4. Кар`єра. Стрибання на канаті. У цій грі беруть_участь тільки кандидати на якусь високу посаду або ті, хто хоче домогтися великої ласки при дворі.
їх навчають цього мистецтва змалку, і вони не завжди бувають вельможного роду або гарного виховання. Коли хтось, чи то померши, чи то попавши в неласку (що трапляється часто), звільняє високу
посаду, то п'ять-шість кандидатів просять у імператора дозволу розважити його величність та двір танцями на канаті. Призначаючи кого-небудь на державну посаду, ліліпути найперше звертають увагу
на моральні якості і тільки потім — на здібності. Вони вважають, що коли вже влада є щось конче потрібне для людства, то кожна звичайна людина може займати ту чи іншу посаду. Немає нічого
найнебезпечнішого, ніж доручати посади талановитим людям
5. Нагороди. Імператор кладе на стіл три тонкі шовкові нитки по шість дюймів завдовжки: одну — синю, другу — червону і третю — зелену. Цими нитками
нагороджують тих, кого імператор захоче відзначити своєю ласкою. Церемонія відбувається у великій тронній залі, де кандидати складають іспити, дуже відмінні від тих, що влаштовуються в країнах
Старого чи Нового Світу. Імператор, взявши в руки палицю, держить її горизонтально, а кандидати, ідучи один по одному, то стрибають через неї, то пролазять під нею, залежно від того, підіймає чи
опускає палицю імператор. Хто виконує всі ці штуки найдовше і з найбільшою спритністю, той дістає в нагороду синю шовкову нитку, другий приз — червона нитка; третій — зелена, їх обмотують круг
стану, і рідко трапляється вельможа, не прикрашений таким поясом.
6. Політичні чвари. Протягом уже 70-ох місяців у королівстві існують дві ворожі партії тремексени й слемексени. Перші з них — прихильники високих
підборів, другі — низьких. Його величність вирішив призначити на всі урядові посади тих, хто носить низькі підбори. Підбори його величності нижчі принаймні на один друр проти інших. Прихильників
високих підборів, більше, ніж нас, але вся влада у наших руках. Ми боїмось, що і його високість — наступник трону — симпатизує тремексенам. У всякому разі, один з його підборів вищий за другий, і
він через це навіть трохи шкандибає.
7. Причина війни. Ліліпутія та Блефуску - ці дві могутні держави вже 36 місяців перебувають у стані запеклої війни. Всім відомо, що яйця, перед тим
як їх їсти, розбивають з тупого кінця. Одначе, коли дід його величності, ще хлопчиком, урізав собі пальця шкаралупкою, його батько видав закон, щоб усі під страхом найсуворішої кари розбивали
яйця тільки з гострого кінця. Цей закон так обурив населення, що від того часу історики занотували 6 повстань, внаслідок яких один імператор позбувся голови, а другий — корони. Монархи Блефуску
завжди підбурювали наш народ на заколоти, а коли їх придушували, давали в своїй державі притулок повстанцям. Нараховують 11 тисяч чоловік—які не згодились розбивати яйця з гострого кінця, воліючи
піти на страту. Останнім часом вислані нами прихильники тупого кінця зібрали таку силу при блефускуанському дворі, що між нами почалася війна. Ми втратили 40 великих кораблів і куди більше
менших, а також 30 тисяч найкращих солдатів та моряків. Втрати ворога ще тяжчі.
8. Загарбницька політика. Його величність відразу висловив бажання, щоб я привів йому решту ворожих кораблів і навіть (ось вона, царська
чванливість) захотів обернення цілої імперії Блефуску у провінцію Ліліпутії з призначеним од нього віце-королем. Він збирався стратити всіх емігрантів з секти тупоконечників і примусити всіх
блефускуанців розбивати яйця з гострого кінця. Тоді він став би володарем цього світу.
9. Статуя правосуддя. Cтатуя правосуддя в їхніх судових установах має шестеро очей — двоє спереду, двоє ззаду і по одному з боків (що символізує
всевідання), у правій руці в неї — мішок золота, а в лівій — меч, і це означає, що правосуддя з більшою охотою нагороджує, ніж карає.
10. Судові закони. За всі злочини проти держави карають тут надзвичайно суворо, але якщо суд доведе невинність обвинуваченого, неправдивого
викажчика зразу віддають на ганебну смерть. За шахрайство карають смертю.
11. “Милість імператора”. Якщо суд дає особливо суворий вирок, то імператор виголошує промову про свою 3 лагідність та добрість. І ніщо не жахає
народ так, як це вихваляння милосердя його величності, бо, що довша і переконливіша промова, то жорстокіша буває кара і безневинніша жертва.
12. Спосіб писати. Літери в них ідуть не від лівої руки до правої, як у європейців, і не від правої до лівої як у арабів, ї не згори вниз, як у
китайців, а навскоси через сторінку.
13. Виховання та освіта. У кожному місті є в них державні дитячі будинки, куди всі батьки, крім селян, повинні віддавати на виховання та науку своїх
дітей — і синів, і дочок,— коли їм мине двадцять місяців; у цьому віці, як гадають ліліпути, зароджуються певні здібності. Ці школи бувають різних типів, залежно від стану батьків, окремо для
хлопців і дівчат. Учителі там дуже досвідчені й готують дітей до життя відповідно до становища їхніх батьків у суспільстві та їхніх власних здібностей і нахилів. Батькам дозволено відвідувати
своїх дітей тільки двічі на рік, кожен раз, не більше_як на_одну годину. Цілувати дітей дозволяють тільки при побаченні та при прощанні, а вчитель, який завжди буває тут же, стежить за тим, щоб
дітям нічого не нашіптували, не вживали ніяких пестливих виразів і не приносили іграшок, солодощів тощо. Коли батьки не платять вчасно за виховання та утримання своїх дітей, належні з них гроші
стягає держава. Няньок, які розповідають дітям казки або якісь жахливі фантастичні історії привселюдно тричі б'ють батогами, завдають на рік до в'язниці; а потім засилають на все життя до
найдальших кутків країни. Менш заможні родини, крім невеликої річної плати за пансіон, вносять якусь частку свого місячного заробітку. Таким чином збирається сума грошей, достатня для того, щоб
молоді люди могли розпочати самостійне життя. А значні особи зобов'язуються забезпечити своїх дітей певною сумою, відповідною до їхнього громадського становища. Капітали ці завжди приміщують
якнайвигідніше і використовують точно за призначенням. Селяни тримають дітей удома, бо їм доведеться працювати тільки коло землі, і держава не надає великої ваги їх вихованню. Проте для старих та
хворих улаштовано спеціальні притулки та шпиталі, і через це в країні не знають жебрацтва...
14. Вирок Гулліверу. “Осліплення, адже можна дивитися на світ очима міністрів” Ліліпутія Дива країни Ліліпутії Приклади Художні прийоми Ліліпутія —
це Англія крізь зменшувальне скло. Форма правління монархія, імператор «окраса й пострах всесвіту, монарх над усіма монархами» іронія, сатира, гіпербола Король Георг І Зовнішність короткозорість,
Ліліпут – маленька зіпсована людина іронія, сатира Кар’єра плигання через канат та плазування під палицею («Немає нічого найнебезпечнішого, ніж доручати посади талановитим людям») алегорія
кар’єризм, підлабузництво англійських чиновників Державні нагороди синя, червона, зелена шовкові нитки сатира, парадокс ордени Підв’язки, Бані, Св. Андрія Політичні чвари висококаблучники та
низькокаблучники віги і торі Причина війни між Ліліпутією та Блефуску з якої сторони розбивати яйце війна Англії та Франції через іспанський спадок тупоконечники та гостроконечники боротьба між
католиками і протестантами Політика загарбницька («честолюбство монархів не має меж») сатира війна Англії та Франції Виховання дітей – закриті навчальні будинки сатира, парадокс Спосіб письма по
діагоналі гумор Судові закони та статуя правосуддя Жорстокі покарання; Статуя – правосуддя - шестеро очей (що символізує всевідання), у правій руці в неї — мішок золота, а в лівій — меч сатира
підкупність суддів Покарання Гуллівера “Осліплення, адже можна дивитися на світ очима міністрів” Ліліпутія і Англія.
Довідка № 1
За задумом автора, король Ліліпутії повинен був нагадувати англійського короля Георга І, який владував з 1714 по 1727 рік. З обережності Свіфт не наважився надати
ліліпутському монарху портретної схожості з некрасивим і низькорослим Георгом І, але за те поширив схожість на деякі риси характеру останнього. Так само як Георг І, ліліпутський король
відзначається великою 4 скупістю і майже не втручається в справи керування, фактично передовіривши турботи про державу своїм міністрам.
Довідка № 2
Під іменем Флімнапа показано ненависного Свіфту прем’єр-міністра Роберта Уолполя, який з 1721 по 1742 рік очолював міністерство вігів, — поміщика й фінансового
ділка, безпринципного користолюбця. За час його роботи Кабінет міністрів і парламент отримали величезну політичну владу. Відтоді стало конституційним звичаєм, що король не бере участі в
засіданнях кабінету міністрів. Політичну діяльність Уолполя Свіфт уподібнює до спритних стрибків канатного танцюриста.
Довідка № 3
Нагороди: синя, зелена, червона нитки — це англійські ордени Підв’язки, Бані, Святого Андрія, якими дуже часто нагороджували не за подвиги в ім’я народу, а за
подарунки, шахрайство, наклепи.
Довідка № 4
На початку XVIII ст. в Англії остаточно сформувалися дві політичні партії — віги і торі, які вели запеклу боротьбу за владу. Ліберальна партія вігів була виразницею
ідей буржуазії. Ця партія підтримувала конституційну монархію. При цій формі правління владу короля було урізано, і вирішальне слово у всіх державних справах належало парламентові. Віги вимагали
розширення промисловості та торгівлі й приєднання нових колоній. Торі — консерватори — відстоювали інтереси феодального дворянства. Вони намагалися всіляко затримати розвиток капіталізму в Англії
і свої надії покладали на сильну королівську владу. Але жодна з цих партій не виражала інтересів народу. Пристрасть імператора ліліпутів до низьких каблуків — натяк на належність до партії вігів
Георга І, який після вступу на престол вигнав усіх торі з урядових установ.
Довідка № 5
Тупоконечники і гостроконечники — це є не що інше, як сатиричне зображення релігійного розколу, який розділив християнську церкву на католицьку і протестантську.
Суперечності між католиками і протестантами звелись до вузько релігійних розбіжностей, які були, на погляд Свіфта, такими ж неістотними, як суперечності та розбіжності гостроконечників і
тупоконечників.
Довідка № 6
Ліліпутія і Блефуску — це Англія і Франція періоду війни за іспанську спадщину 1701–1711 років, до якої вони не мали відношення. Літота (гр. простота) — показ ознак
якогось предмета чи явища в нарочито зменшеному вигляді. Літота використовується в зображенні Ліліпутії. Свіфт показує нікчемність людських істот, що живуть за абсурдними законами і керуються не
моральними принципами та розумом, а низькими інстинктами (користолюбство, кар’єризм, лицемірство).
Цитатна характеристика Гуллівера
1. Виховання та навчання. У 14 років віддали до коледжу в Кембріджі. Там я пробув 3 роки і вчився дуже старанно. Та в батька не стало коштів тримати мене там довше.
Мені довелося піти в науку до лондонського хірурга, у якого я провчився 4 роки. Гроші я витрачав на книжки з мореплавства, математики, бо весь час мріяв стати моряком.; вивчав природознавство, бо
знав, що воно стане мені в пригоді під час майбутніх подорожей.
2. Корабельний лікар. Сумління не дозволяло мені наслідувати нечесні вчинки інших лікарів і дурити пацієнтів. 6 років я прослужив лікарем на двох кораблях і трохи
поліпшив добробут своєї родини.
3. Дозвілля. На дозвіллі я читав твори сучасних і давніх авторів, а буваючи на березі приглядався до побуту і звичаїв людей і водночас вивчав чужоземні мови.
4. Зустріч з ліліпутами. Гуллівер проявляє доброту та уважність до них. Коли вони бігали по моєму тілу туди сюди, мені не раз кортіло схопити в жменю сорок чи
п'ятдесят з тих, котрі навернуться під руку, і скинути їх на землю. Проте, зваживши на моє становище і на ту шкоду, яку вони могли мені заподіяти, а також на власну урочисту обіцянку (бо так
тлумачив я свою принижену поведінку), я зразу й відмовився від свого наміру. До того ж я вважав, що це була б невдячність до людей, які поводяться зі мною так гостинно і так щедро частують
мене.
5. На ланцюгу. Двірський коваль просунув 91 ланцюг і прикріпив їх 36 замками до моєї лівої ноги
6. Мрія про волю. Перше речення, яке я вивчив, було прохання ласкаво повернути мені волю
7. Обшук. Взявши в руки обох чиновників, я поклав їх спершу в кишені мого камзола, а потім в усі інші кишені, крім двох у куртці та однієї потайної, бо в ній лежали
необхідні мені речі: окуляри, кишенькова 5 підзорна труба та кілька дрібниць
8. Складання присяги. Я заприсягся, як присягаються на моїй батьківщині, потім так, як вимагають їхні закони —тобто взявшись лівою рукою за праву ногу і приклавши
середній палець правої руки до лоба, а великий палець—до кінчика правого вуха. Хоч деякі з умов були й не такі почесні, як мені хотілося, та я заприсягся й підписав їх з великою радістю і щирим
задоволенням. Відразу ланцюги з моїх ніг було знято, і я опинився на волі. Я висловив свою подякує впавши, ниць перед його величністю, але він звелів мені підвестися і дуже ласкаво висловив
сподівання мати в моїй особі корисного для себе слугу, гідного явленої мені ласки і вартого майбутнього благовоління.
9. Знайомство з політикою Ліліпутії. Я доручив секретареві передати його величності мою глибоку пошану й довести до його відома, що я, як чужоземець, не вважаю за
потрібне втручатися в їхні партійні чвари, але ладен віддати життя, боронячи , його та його державу від нападу будь-яких ворогів.
10. Гуллівер бере флот Блефуску у полон. Позачіплявши всі кораблі гачками і взявшись за зв'язані вузлом канати, я почав тягти їх за собою. Рішуче перерізав ножем
якірні линви, діставши при цім сотні дві стріл у руки та обличчя; потім узявся за вузол і легко потяг за собою п'ятдесят найбільших ворожих кораблів.
11. Мужність, розсудливість. Я гукнув: "Хай вічно живе наймогутніший імператор ліліпутів!" Великий монарх оддав мені належну честь і тут-таки, на березі, нагородив
мене титулом нардака, що в них уважають за найвищу відзнаку. Але його величність відразу висловив бажання, щоб я привів йому решту ворожих кораблів Я спробував відрадити його від такого наміру,
вдаючись як до політичних доказів, так і до міркувань справедливості, і нарешті рішуче відмовився бути знаряддям закріпачення вільного та відважного народу. Моя відверто й сміливо висловлена
думка настільки суперечила політичним поглядам його величності, що він так і не зміг пробачити мені цього.
12. Втеча до Блефуску. Я ліг на землю, щоб поцілувати руку його величності та імператриці. Привітавшись, я сказав, що прибув до них з дозволу імператора ліліпутів
заради високої честі побачити такого могутнього монарха і прислужитися йому, наскільки це не шкодиме інтересам мого імператора.
13. Гуллівер покидає Блефуску. Човен прислала мені моя щаслива доля, аби дати мені змогу доплисти до якогось місця, звідки я зможу добутись до батьківщини. Я взяв 6
корів, 2 бугаїв і стільки ж овець та баранів, щоб розвести цю породу в Англії. Проблеми роману: - відносини влади і народу; - державний устрій; - боротьба політичних партій; - яким повинен бути
правитель; - загарбницькі війни і претензії на світове панування; - про виховання дітей; - про моральне і духовне життя суспільства.
Показуючи вади суспільства Дж.Свіфт, переслідував мету – змусити людей замислитися над собою, своїми вчинками, почуттями, характером.
Генріх Гейне (1797—1856) — німецький поет-романтик
«Книга пісень» — видатне явище німецького романтизму
Ліричні вірші раннього періоду творчості Гейне склали цілу книгу — «Книга пісень» (1827). Ця поетична
збірка принесла йому визнання в Німеччині, а згодом і в усьому світі. За життя автора вона видавалась 13 разів; багато віршів були покладені на музику Р. Шуманом, Ф. Шубертом, Й. Брамсом, П.
Чайковським, Р. Штраусом, Е. Грігом та ін
«Книга пісень» — перша збірка Г. Гейне, що принесла йому славу романтичного поета. Вона вийшла
друком у 1827 році, до неї увійшли вірші 1816-1827 років.
Більша частина віршів створена під впливом яскравого почуття до двоюрідних сестер — Амалії та Терези, в
яких поет по черзі закохувався. Його почуття залишилися без відповіді. Але під пером талановитого митця розповідь про нещасливу любов вийшла далеко за біографічні межі: «Книга пісень» — справжня
перлина німецької літератури. Збірка складається з трьох частин: «Юнацькі страждання» — кохана з’являється до нього в уяві; «Ліричне інтермецо» — кохання розцвітає у сновидіннях; «Знову
на батьківщині» — любов оживає лише в пам’яті поета.
Аналіз поезій
* * *
Самотній кедр на стромині
В північній стоїть стороні,
І кригою й снігом укритий,
Дрімає і мріє вві сні.
І бачить він сон про пальму,
Що десь у південній землі
Сумує в німій самотині
На спаленій сонцем землі.
(Переклад Л. Первомайського)
Саме цей вірш можна вважати зразком романтичної поезії. Через образи природи автор передає свої почуття. Ніколи не
зустрітися кедру і пальмі, ніколи не бути поету зі своєю коханою. Здавалось би, ми читаємо про звичайні події з життя людини. Але звичайне любовне розчарування переростає в трагедію самотності
людини в бездуховному міщанському оточенні. Перед нами постають образи-символи самотності.
***
Чому троянди немов неживі,
Кохана, скажи мені?
Чому, скажи, в зеленій траві
Фіалки такі мовчазні?
Чому так гірко дзвенить і співа
Жайворонком блакить?
Чому в своєму диханні трава
Тління і смерть таїть?
Чому холодне сонце поля
В задумі похмурій мина?
Чому така пустельна земля
I сіра, мов труна?
Чому мене, мов безумця, в пітьму
Моя печаль жене?
Скажи, кохана моя, чому
Покинула ти мене?
(Переклад Л. Первомайського)
Однією з особливостей збірки можна вважати пейзажні зама¬льовки, де природа виступає як жива істота: подібно героєві вона
сумує і радіє. Вірш звучить як пісня мінорної тональності. У поезії знаходимо образи фіалки, трави, жайворонка...
***
Коли розлучаються двоє,
За руки беруться вони,
I плачуть, і тяжко зітхають,
Без ліку зітхають, смутні.
З тобою ми вдвох не зітхали.
Ніколи не плакали ми;
Той сум, оті тяжкі зітхання
Прийшли до нас згодом самі.
(Переклад М. Славинського)
Центральна тема вірша — тема розлуки, прощання. Відчуття втрати завжди приходить пізніше, особливо, якщо йдеться про
нерозділене кохання. Поет любить і страждає через те, що кохана дівчина не відповідає йому взаємністю.
* * *
Не знаю, що стало зо мною,
Сумує серце моє,—
Мені ні сну, ні спокою
Казка стара не дає.
Повітря свіже — смеркає,
Привільний Рейн затих;
Вечірній промінь грає
Ген на шпилях гірських.
Незнана красуня на кручі
Сидить у самоті,
Упали на шати блискучі
Коси її золоті.
Із золота гребінь має,
Iкосу розчісує ним,
Iдикої пісні співає,
Не співаної ніким.
В човні рибалку в цю пору
Проймає нестерпний біль,
Він дивиться тільки вгору —
Не бачить ні скель, ні хвиль.
Зникають в потоці бурхливім
Iчовен, і хлопець з очей,
I все це своїм співом
Зробила Лорелей.
(Переклад Л. Первомайського)
Пісня написана на зразок народних пісень. Ключовим у творі є образ, традиційний для німецького фольклору,— образ Лорелей,
дівчини-сирени з Рейну, що чарувала рибалок своїм співом. Це давня народна легенда про загиблу нещасну красуню, яка випливає на узбережжя і заворожує всіх, хто пропливає Рейном. Зачаровані красою
русалки, човнярі втрачають пильність і гинуть. Саме Гей-не зробив цей сюжет дуже популярним, і його вірш став народною піснею.
* * *
Любили вони — та обоє
Дивились, немов вороги,
I вперто обоє мовчали,
Хоч мліли обоє з жаги.
Вони розлучились —
лишзрідкаїхсниєдналинімі.
Вони давно вже померли
Й не знали про те самі.
(Переклад Л. Первомайського)
Любовні страждання юності сприймаються автором на відстані часу та переосмислюються події тієї пори. Юнацькі страждання
тепер дорогі для поета лише як спогади.
Висновок:
Нерадісним було кохання Гейне до Амалії. А через сім років Генріх закохується в молодшу сестру Амалії — Терезу. Але й ця
дівчина не відповіла поету взаємністю. І знову — нещасне кохання, душевні страждання і — нові вірші, які пізніше увійдуть до циклу «Знову на батьківщині». Узагалі, тема нещасного кохання — не
нова для поетів, але твори Гейне відрізняються тим, що в них не лише душевний біль, але й соціальний протест — ніколи б багатий дядько Соломон не погодився на шлюб своєї доньки з бідним небожем.
Поет страждає через невизнання родичами його особистості. Він значно краще почувається серед простих, щирих людей, ніж серед «золотої молоді». Гейне, як і всі поети, страждає через самотність,
але його ліричний герой не мовчазний і не покірний. Гейнівський герой не хоче миритися з дійсністю, його не приваблює зустріч з коханою на небесах, він прагне звичайного людського щастя на землі.
Віршам Гейне властиві глибока задушевність, щирість, зрозумілість і простота, але романтична відвертість не завжди знаходить розуміння, нерідко вона викликає сміх.
21 травня 2020 року
Тема: Узагальнення та систематизація вивченого
Виконайте завдання на картках
ДИСТАНЦІЙНЕ НАВЧАННЯ
26 березня 2020 року
Тема: Контрольна робота №5. Твір
Додаток 1
Додаток 2
Теми контрольних творів за творчістю Г. Ібсена та Б. Шоу
Попросіть учнів використати цей код,
відкривши посилання join.naurok.ua
Дистанційне начання
Опрацюйте матеріали інтерактивного плакату та виконайте наступні завдання.
Готуйтесь до контрольної роботи з теми "Реалізм"27.02 2020
року
1 варіант
Початковий рівень
1. Укажіть жанр твору О. де Бальзака «Гобсек».
А Новела; Б повість; В
оповідання; Г нарис.
2. Хто з героїв твору О.де Бальзака «Гобсек» розповідає історію лихваря?
А Адвокат Дервіль; Б Ернест де Ресто;
В сам
Гобсек; Г віконтеса де Гранльє.
3. Хто підказав М.В. Гоголю сюжет комедії «Ревізор»?
А Г. Р. Державін;
Б І. А. Крилов; В М. Ю. Лермонтов; Г О. С. Пушкін.
4. Що висміює М.В. Гоголь у комедії «Ревізор»?
А Звичаї петербурзьких дрібних чиновників;
Б соціальні пороки і моральний стан суспільства;
В народну покірливість перед лицем чиновницького свавілля;
Г бідність провінційних міст Росії.
5. Ким працював у департаменті Акакій Башмачкін, герой твору М. В. Гоголя
«Шинель»?
А Чиновником для письма; Б
рахівником;
В
стряпчим;
Г поштмейстером.
6. Хто (або що), за словами автора «Шинелі», є ворогом усіх службовців з маленькою
платнею?
А Вуличні грабіжники;Б колеги з високою платнею; В північний мороз;Г
голод.
Середній рівень
7. Установіть відповідність між описами і персонажами твору О. де Бальзака
«Гобсек».
1. Червоні плями, що виступили на щоках молодої жінки, свідчили про ніжність її
шкіри, але обличчя її мов припухло, а темні кола під очима, здавалося, вимальовувалися виразніше, ніж завжди. І все ж у неї було стільки природної сили, що ці ознаки нерозсудливого життя не
спотворювали її вроди.
2. В неї була граціозна голівка, свіже личко, привітний вигляд: каштанове, гарно
зачесане волосся, спускаючись двома круглими начосами на скроні, відтіняло блакитні, чисті, як кришталь, очі.
3. Цей дивний чоловік жодного разу не захотів побачити будь-кого з чотирьох жіночих
поколінь свого роду. Він ненавидів своїх спадкоємців і не уявляв собі, щоб його багатством міг коли-небудь володіти хтось інший, крім нього, навіть після його смерті.
А Фанні МальвоБ ГобсекВ ДервільГ Анастасі де Ресто
8. Установіть послідовність подій у творі М.В. Гоголя «Ревізор».
А Хлестаков нестримно вихваляється перед міськими чиновниками
Б Городничий зачитує чиновникам лист від Чмихова
В Хлестаков просить руки Марії Антонівни
Г Бобчинський і Добчинський приносять звістку про те, що в готелі зупинився чиновник
із Петербурга
9. Запишіть ознаки жанру комедії у творі М.В. Гоголя «Ревізор».
Достатній рівень
Прочитайте уривок із твору О. де Бальзака «Гобсек» і виконайте завдання 10,
11.
...Істота чудна, здатна на все і ні на що, його бояться і зневажають, він знає все і
не тямить нічого, однаково може вчинити благодіяння і злочин. <...> ...Людина, яку може мучити клопіт, але не сумління, яку більше цікавлять відчуття, ніж думки, зовні — душа запальна, а
насправді холодна, як лід...
10. Запишіть, про кого йдеться в уривку. Назвіть художній засіб, на використанні
якого побудовано характеристику персонажа.
11. Стисло доповніть характеристику героя, про якого йдеться в уривку.
Високий рівень
12. Напишіть невеликий твір на одну з запропонованих тем.
А Тема згубної влади грошей у творі О. де Бальзака «Гобсек».
Б Як багато в людині нелюдськості! (За твором М.В. Гоголя
«Шинель».)
(1 сторінка)
Варіант II
Початковий рівень
1. Літературу якої країни представляє О. де Бальзак?
А Бельгійську;Б німецьку;
В нідерландську;Г французьку.
2. Що було головною втіхою для героя твору О.де Бальзака «Гобсек»?
А Приниження недобросовісних боржників;
Б проникнення у спонукальні причини, що рухають людством;
В подорожі різними країнами;
Г матеріальна допомога бідним, але чесним людям.
3. Що є епіграфом до твору М.В. Гоголя «Ревізор»?
А Цитата з повісті О.С. Пушкіна «Капітанська дочка»;
Б біблійний афоризм;В народна приказка;Г цитата з трагедії В. Шекспіра «Гамлет».
4. Яку посаду займав Лука Хлопов?
А Доглядача шкіл;Б
городничого;
В судді;Г повітового лікаря.
5. До якого типу літературного героя належить головний герой твору М.В. Гоголя
«Шинель»?
А Романтичний месник;Б «маленька людина»;
В скнара;Г «слабка людина».
6. Який чин мав головний герой твору М.В. Гоголя «Шинель»?
А Таємний совітник;Б титулярний совітник;
В статський совітник;Г колезький асесор.
Середній рівень
7. Установіть відповідність між описами і персонажами твору М.В. Гоголя
«Шинель».
1. Спершу він називався просто Григорій і був кріпаком у якогось пана; Петровичем він
почав зватися з того часу, як дістав відпускну і став випивати досить сильно в усякі свята, спочатку у великі, а потім, без розбору, у всі церковні, де тільки стояв у календарі
хрестик.
2. Низенький на зріст, трохи рябуватий, трохи рудуватий, трохи навіть з вигляду
підсліпуватий, з невеличкою лисиною на лобі, із зморшками по обидва боки щік і з кольором обличчя, як то кажуть, гемороїдальним...
3. Головною підвалиною його системи була суворість. «Суворість, суворість і —
суворість»,— говорив він звичайно і при останньому слові пильно дивився в обличчя тому, до кого говорив.
А значна особаБ кравець
В БашмачкінГ директор департаменту
8. Установіть послідовність подій у творі М. В. Гоголя «Ревізор».
А Хлестаков переїжджає з готелю до городничого
Б Городничий дає розпорядження навести лад у різних установах міста
В Поштмейстер зачитує лист Хлестакова до Тряпічкіна
Г Міські чиновники позичають гроші Хлестакову
9. Запишіть ознаки реалізму, властиві твору О.де Бальзака «Гобсек».
Достатній рівень
Прочитайте уривок із твору М. В. Гоголя «Ревізор» і виконайте завдання 10,
11.
Я всякий день на балах. Там у нас і віст уже свій склався: міністр закордонних справ,
французький посланник, англійський, німецький посланник і я. І вже так утомишся, граючи, що просто ні на що не схоже. Як вибіжиш сходами до себе на четвертий поверх — скажеш тільки кухарці: «На,
Маврушко, шинель...» Що ж я брешу — я й забув, що живу в бельетажі. У мене самі сходи коштують... А цікаво заглянути до мене в прихожу, коли я ще не прокинувся: графи та князі товчуться і
дзижчать там, як джмелі, тільки й чутно: ж... ж... ж... Іншим разом і міністр...
10. Запишіть, кому належать ці слова і які риси характеру героя в них
виявляються.
11. Дайте стислу характеристику названому герою.
Високий рівень
12. Напишіть невеликий твір на одну з запропонованих тем.
А Людина-автомат чи просто людина? (Образ Гобсека в однойменному творі О. де
Бальзака.)
Б Трагедія «маленької людини» в повісті М. В. Гоголя «Шинель».(1 сторінка)
Готуємось до контрольної роботи
«Просвітництво».
Контрольні тести
Перший варіант
1.Діячі Просвітництва вважали найвищою цінністю, основою
розвитку
людини та суспільства
А розум Б почуття В релігію Г красу
2. Письменниками-просвітниками є
А Гейне, Міцкевич, Гофман, Байрон
Б Петрарка, Сервантес, Шекспір, Боккаччо
В Вольтер, Дідро, Руссо, Шиллер, Гете, Свіфт, Дефо
Г Мольєр, Расін, Корнель, Лафонтен
3. Підґрунтям Просвітництва стала філософська течія
А інтуїтивізмБ кантіанствоВ руссоїзмГ вольтер’янствоД раціоналізм
4. Твори Йоганна Вольфганга Гете
А «Лотта у Веймарі», «Страждання молодого Вертера», «Егмонт», «Рейнеке-Лис»
Б «Вільгельм Телль», «Розбійники», «Рукавичка»
В «Тартюф», «Скупий», «Міщанин-шляхтич», «Мізантроп»
Г «Життя — це сон», «Саламейський алькальд», «Великий театр світу»
Д «Гамлет», «Отелло», «Макбет», «Король Лір»
5. Найславетніший твір Гете
А «Вільшаний король» Б «Рейнеке-Лис»
В «Лотта у Веймарі»Г «Гец фон Берліхінген»Д «Фауст»
6.
Ким Гуллівер мріяв стати?
а) Лікарем; б) моряком; в) фінансистом.
7.
Звідки вирушив у плавання корабель «Антилопа», на якому служив Гуллівер?
а) Із Глазго; б) з Ліверпуля; в) з Брістоля. 8.
Сатира — це:
а) різке викриття й гостре осміяння зображуваного;
б) основна думка про зображені у художньому творі життєві явища;
в) осуд і негативне ставлення до зображуваного.
13.Художні твори різних жанрів, у яких різке викриття зображуваного поєднано з
його гострим осміянням — це ...
а) іронія;
б) сатира;
в) гумор.
14.Ліліпутією править ...
а) імператор;
б) король;
в) цар.
15.У творі Свіфта запекла боротьба точиться між …
а) імператором і міністрами;
б) тупоконечниками і гостроконечниками;
в) Гуллівером та імператором.
16. Мільдендо — це ...
а) рідне місто Гуллівера;
б) столиця Блефуску ;
в) столиця Ліліпутії.
17. Батько віддав Гуллівера навчатися …
а) до відомого лондонського лікаря;
б) до богослова;
в) до ремісника.
18.Лемюель Гуллівер відплив із Брістоля ...
а) 2
травня 1696 року;
б) 4 травня 1699 року;
в) 14 травня 1703 року.
19.Як зустріли блефусканці Лемюеля-втікача з
Ліліпутії?
а) запроторили до в’язниці;
б) відправили відразу до Ліліпутії;
в) у палаці на його честь влаштували велике свято.
20.
Імператор Ліліпутії наказав нагородити Людину-Гору 3-ма кольоровими нитками — синьою, червоною і зеленою та присвоїти йому титул «нардака» за те, що він …
а) захопив і доставив кораблі блефускуанців;
б) високо стрибав;
в) врятував життя дружині імператора.
21. Назвіть закони країни ліліпутів.
22. У чому звинувачують Гуллівера в країні
Ліліпутії?
2варіант
1. Яке століття увійшло в історію як епоха
Просвітництва:
А) ХVIIIст.
Б)XVIIст.
В)XIXст..?
2. Які гасла визначають головні ідеї
Просвітництва:
А) просвітництво;
Б) розум;
В) свобода;
Г) почуття?
3. Яка мета просвітницької ідеології:
А) перетворити людину нерозвинуту в людину цивілізовану;
Б) зберегти «природність» людини, не зіпсувати її цивілізацією;
4. До якого висновку прийшли просвітники:
А) усі люди народжуються рівними і добрими;
Б) суспільство спотворює людську природу;
В) Людину можна морально виправити шляхом повернення її до знань?
5. Оберіть художні напрями літератури
Просвітництва:
А) сентименталізм;
Б) просвітницький класицизм;
В) просвітницький реалізм.
6. Оберіть письменників-просвітників:
А) Шекспір, Данте, Сервантес;
Б) Кальдерон, Мольєр;
В) Руссо, Дефо.
7. Назвіть ідейного лідера епохи
Просвітництва:
А) Вольтер;
Б) Декарт;
В) Дж.Локк.
8. Кому належить афоризм: «Не змінюються лише
дурні»:
А) Вольтеру;
Б) Гете;
В) Шиллєру?
9. З якої родини походив Гете:
А) імперського філософа;
Б) імперського лікаря;
В) імперського радника?
10. Які науки вивчав Гете в
університетах:
А) юридичні науки;
Б) медицину;
В) філософію;
Г) богословську науку?
11.Автором роману «Мандри Лемюеля Гуллівера» є …
а) Даніель Дефо;
б) Жуль Верн;
в) Джонатан Свіфт.
12.Де були написані «Битва книг» та «Казки про бочку» Дж. Свіфта?
а) У маєтку Мур-Парку;
б) в Дубліні;
в) в Лондоні.
13.Засіб гумору та сатири, заснований на приховано-глузливому, зневажливо-осудливому зображенні людини чи явища — це ...
а) іронія
б) гумор;
в) сатира.
14/ У Ліліпутії той, хто найвище стрибає, отримує ...
а) будинок;
б) коштовності;
в) найвищі посади.
15.Гуллівера ліліпути називали Квінбус (Куінбу) Флестрін, що означало …
а) Людина-Гора;
б) Дивний Чужоземець;
в) Мужня Людина.
16.Корабель, на якому Гуллівер відплив із Брістоля, мав назву ...
а) «Пілігрим»;
б) «Ластівка»;
в) «Антилопа».
17.В Ліліпутії є партії …
а) прихильників високих підборів та прихильників низьких підборів;
б) католиків та протестантів;
в) тупоконечників та гостроконечників.
18. Лемюель Гуллівер почав збиратися до втечі з Ліліпутії, тому що
...
а) йому тут не подобалось;
б) імператор наказав його осліпити гострими стрілами;
в) хотів повернутися до Англії.
19. Перебуваючи в імперії Блефуску, одного разу він побачив далеко в морі щось
темне,
схоже або на скелю, або на спину великої морської тварини. Виявилося,
що це ...
а) уламки корабля;
б) справжня скеля;
в) перевернутий човен.
20. Лемюель Гуллівер залишив острів Блефуску ...
а) 24 вересня 1701
року;
б) 24 вересня 1703
року;
в) 24 вересня 1705 року.
21. Назвіть звичаї країни ліліпутів.
22. Хто входив до партії Тремексенів?
Теми творів за творчістю О.С.Пушкіна
1. Пушкін у моєму житті
2. Основні мотиви лірики О.С. Пушкіна
3. Роман "Євгеній Онєгін" - енциклопедія російського життя"
4. Образ Євгенія Онєгіна у творі О.С. Пушкіна "Євгеній Онєгін"
5. Образ Тетяни Ларіної у творі О.С. Пушкіна "Євгеній Онєгін"
а) це соціально-психологічний роман; б) це цикл
творів;
в) це збірка поезій; г)це роман у віршах.
7. Кого Гобсек поважає за спосіб життя?
а) де Гранльє; б) Ернеста де Ресто; в)
Дервіля; г) де Трая.
8. Що можна сказати про характер Башмачкіна? (за повістю М. Гоголя «Шинель»)
а)добрий, чуйний; б)
злий; в) самовпевнений;
г) про його характер нічого не можна сказати, відомо, що він звичайна «маленька
людина»;
9. Який міф став джерелом сюжету п’єси Б. Шоу «Пігмаліон»?
а) давньогрецький міф «Пігмаліон і Галатея»; б)«Велесова
книга»;
в) давньогрецький міф «Орфей та Евридіка»; г)єгипетський міф «Ра та Апоп».
10. Яким способом, на думку влади з роману Р. Бредбері «451 градус за Фаренгейтом», пожежники
робили людей щасливими?
а) дарували їм
вогнегасники; б)гасили
пожежі;
в) спалювали книги, щоб люди не думали; г) катали на пожежних машинах.
11.
Установити відповідності: «Автор- країна, де народився митець»
1.Й. – В. Гете;
2. Генріх Гейне;
3. Оноре де Бальзак;
4. Олександр Пушкін;
5. Микола Гоголь;
6. Генрік Ібсен;
7. Рей Бредбері.
1. Росія;
2. Німеччина;
3. Франція;
4. Норвегія;
5. Ірландія;
6. Англія
7. Україна
8.Америка
12. Установити відповідності: «Твір - автор»
1. Роман «Мандри Гуллівера»;
2. Поезія «Коли розлучаються двоє»;
3. Поема «Мазепа»;
4. Роман «Герой нашого часу»;
5. Поезія «Я вас кохав…»;
6. Повість «Гобсек»;
7. П’єса «Ляльковий дім»;
8. Роман «451 градус за Фаренгейтом».
1. Дж. Свіфт;
2. Генріх Гейне;
3. Джордж Байрон;
4. Оноре де Бальзак;
5. Олександр Пушкін;
6. Михайло Лермонтов;
7. Микола Гоголь;
8. Генрік Ібсен;
9. Бернард Шоу;
10. Рей Бредбері.
Й.В. Гете "Травнева пісня"
Жовтень 1770 р. Село Зезенгейм поблизу Страсбурга. Юний гете знайомиться з Фредерікою Бріон, молодшою дочкою священика , і
закохується в неї. Фредеріка була струнка та легка, «немовби й зовсім не мала ваги, а довгі важкі світлі коси … здавались надто важкими для її шийки. Її блискучі голубі очі сміливо дивилися у
світ, гарненький кирпатий носик так мило та швидко втягував повітря, немовби на світі й не існувало жодних турбот».
Через кілька тижнів закохані були заручені. Гете-батько не дуже радів з вибору сина, але
після однієї з сімейних сцен змушений був поступитися. Здавалось, уже ніщо не зможе стати на заваді щастю молодих, але… Вольфганг раптово покидає свою наречену і їде до Франкфурта. Чому?
Кожен із дослідників творчості митця намагається дати своє морально-етичне тлумачення
дивного вчинку Й.В. Гете з позиції власних суджень та переконань, та всі вони досить суб’єктивні. Одні змальовують картину сільської ідилії, інші – переконують у праві генія на «заряд» енергії
для творчості. Хоч як би там було, розрив з нареченою виявився малоприємним, про що свідчить «література про Фредеріку».
Багато віршів поета присвячено Фредеріці Бріон, один із них – «Травневе свято» (1771),
який згодом був перейменований на «Травневу пісню».
Фредеріка назавжди зберегла в серці кохання до поета і так і не вийшла заміж. А спомини про неї надихнули
Ґете на створення образу Маргарити у філософській трагедії «Фауст».
ГОТУЄМОСЬ ДО КОНТРОЛЬНОЇ РОБОТИ
1. Назвіть проблеми, які порушив М. Булгаков у повісті "Собаче серце".
2. Проблематика роману Є.В. Сігела "Історія одного кохання".
3. Як питання духовної культури і ставлення до неї висвітлено в романі «451» за
Фаренгейтом»?
4. Чому цивілізація
майбутнього бореться з книжками, переслідує книголюбів?( за романом «451» за Фаренгейтом»?
ПРОСВІТНИЦТВО
Просвітництво — ідейна течія, що ґрунтувалася на переконанні у вирішальній ролі розуму і науки в пізнанні «природного порядку» для
людини і суспільства.
- Доба Просвітництва (1689-1795) — це історичний відрізок часу, хронологічні межі якого прийнято окреслювати двома європейськими революціями — буржуазною революцією в Англії (1688—1689)
та Великою Французькою революцією (1789—1794). В цей час не лише в Англії та Франції, а й у багатьох інших європейських країнах розпочалися процеси перебудови державних устроїв. Тому
головною передумовою виникнення Просвітництва була боротьба буржуазії проти абсолютної монархії, духівництва і феодалізму.
Характерні ознаки епохи Просвітництва:
1.Головна ідея Просвітництва - завдяки знанням змінити цей недосконалий світ.
2.Головне завдання П. - боротьба з феодалізмом, абсолютизмом, духовенством.
3.Головні герої епохи - люди науки, мистецтва, державні діячі-реформатори.
4.Героєм у творах мистецтва стає «природна людина», тобтозвичайна і не зіпсована цивилізацією, людина. Вона зображується з
симпатією і любов'ю. Від природи ця людина наділена талантом, здіьностями і розумом, людина повинна сама відповідати за свої
вчинки і поважати інших.
5. Основна ідея П. - це ідея освідченої монархії (на чолі держави поинен був стояти освідчений монарх
(монарх-філософ), покровитель мистецтв, наук, ремесел.
6.Час Просвітництва- час відкриттів і подорожей.
7. Пропаганда книг і знань, створення перших
енциклопедій і зявляються бібліотеки.
8. Період науково-технічного прогресу(бурхливий розвиток природничих наук, математики, астрономії, фізики. Учені переконливо
довели, що фізичні закони, на яких побудований наш світ, можуть бути підвладними людському розумінню, можуть бути збагненні цілком раціональним шляхом. Можливість пояснити світ
раціональним шляхом, не вдаючись до теології та релігійного віровчення, висувала на перший план світську філософію, яка ідейно обґрунтувала успіхи природничих наук.)
- Основним джерелом поширення просвітницьких ідей — була художня література, яку дуже цінували просвітники саме за її широкі можливості впливу на суспільну свідомість. Художнім відкриттям
доби Просвітництва стали нові жанри, які відображали самий дух епохи з її прагненням до пізнання та освіти:
Філософська повість - це епічний прозовий твір, в якому, окрім власне повісті, на перший план виступає глибина порушених у ній
філософських проблем. Їх розв’язання і зумовлює поведінку та вчинки героїв, повороти сюжету, характер конфлікту.
Епістолярний роман - це роман, який є циклом листів одного або кількох героїв; у листах виражені душевні переживання героїв,
втсвітлена їх внутрішня еволюція.( цей жанр особливо популярний у сентименталізмі.)
- Епоха Просвітництва була також часом надзвичайно тісної взаємодії багатьох національних літератур і культур. Прямим наслідком цієї взаємодії стало виникнення єдиної європейської
літератури, що сприяло формуванню майбутньої світової літератури.
Основні напряики літератури Просвітництва:
У XVIII ст. паралельно співіснували три основні художні напрями — сентименталізм, просвітницький класицизм і просвітницький реалізм. Кожна група приготує нам стисле повідомлення
про свій напрям.
Сентименталізм — один з провідних напрямів епохи Просвітництва. (від франц. sentiment почуття, чуттєвість) — це літературний напрям
другої половини XVIII — початку XIX ст., що характеризується прагненням відтворити світ почуттів людини та викликати у читачів співчуття до героїв. Сентименталізм дістав свою назву від
роману англійського письменника Лоренса Стерна «Сентиментальна подорож по Франції та Італії» (1768). Саме ж слово «сентиментальний» існувало в Англії ще задовго до публікації цього роману
й означало: «здатний до співчуття».
1. Культу розуму, що панував у класицизмі, сентименталізм протиставив культ почуття.
2. За допомогою розуму, вважали сентименталісти, не вдасться збагнути закони
природи; це можна зробити лише через емоційну, почуттєву сферу; звідси висновок: основне в людині не розум, а почуття, зокрема здатність до співпереживання.
3. Через виховання в людині почуттєвості сентименталісти сподівалися пом'якшити
жорстокість людини, її холодний раціоналізм, який, на їх думку, заважав людині співчувати ближнім.
4. У центрі зображення письменників-сентименталістів — життя простих людей з їх
душевними переживаннями, почуттями та настроями.
5. Змалювання внутрішнього світу людини.
6. Прагнення розчулити читача, зворушити його, примусити хвилюватися; вони описували
страждання самотньої людини, нещасливе кохання, а нерідка й смерть героїв.
7. Розвивиток таких жанрів як: сімейно-побутовий роман, «почуттєва» повість та
«слізлива» комедію, щоденники, сповіді, листи, подорожні записи.
8. Місцем дії своїх творів сентименталісти звичайно обирали провінційну або сільську
місцевість, ідеалізуючи прості людські стосунки її мешканців як найбільш природні і розумні.
9. Визначні представники європейського сентименталізму належать французькі письменники
Жан-Жак Руссо, Бернанден де Сен-П'єр, П'єр Шодерло де Лакло, англійські поети Джеймс Томсон, Едвард Юнг, Томас Грей і прозаїки Лоренс Стерн та Олівер Голдсміт, російські письменники
Микола Карамзін та Олександр Радищев.
Просвітницький класицизм - продовжував традиції класицизму XVII ст.
1. Ідеї «правильного мистецтва», прагнучи до чіткості мови, до логічного впорядкування
композиції та сюжетного розгортання творів, але при цьому суттєвих змін зазнають світоглядні пріоритети, що ними керуються письменники, змальовуючи світ своїх героїв.
2. Письменники-класицисти вбачають тепер громадянський обов'язок людини не в тому, щоб
бути відданим монархові й державі, а в тому, щоб служити інтересам і потребам суспільства, ідеалам свободи, рівності, братерства.
3. Представники: Вольтер, Шарль Луї Монтеск'є, Дені Дідро, Жан-Жак Руссо, П'єр Огюстен
Карон де Бомарше, Даніель Дефо, Джонатан Свіфт та ін.
4. Найважливішим досягненням французьких просвітників-класицистів стало видання
33-томної «Енциклопедії, або Систематичного словника наук, мистецтв і ремесел» (1751—1772), через що французьких просвітників називають також енциклопедистами.
5. Наприкінці 80х років у Німеччині Гете і Шиллер розробляють естетичну програму
веймарського класицизму, який став наступним етапом розвитку німецької просвітницької літератури (звертався до античності як ідеалу формування гармонійної, вільної і гуманної особистості,
прагнув до узагальненості і природності образів, довершеності форми, поєднував раціоналістичну ясність і тонкий ліризм.)
Просвітницький реалізм-це художній стиль універсального
характеру, який передбачає відтворення життя в його об’єктивній сутності, закономірностей розвитку і буття людини, суспільства, світу. У реалістичних творах події і характери зображуються
так, що стає зрозумілим: вони зумовлені певним комплексом причин і зв’язків, інколи в такому значенні про реалізм говорять як про художній метод. Основою просвітницького реалізму став
принцип наслідування природи, заявлений просвітниками.
1. Прагнули до якомога більш точного і достовірного відтворення життєвих реалій, до
відображення життя таким, яким воно є в реальності.
2. Вимога правдивості поєднувалась з настановою на більш глибокі, ніж у класицистів та
сентименталістів, дослідження й аналіз соціального середовища і його впливу на формування та розвиток тих або інших властивостей людського характеру.
3. Відображаючи соціальну дійсність, письменники-реалісти намагалися відтворити
найхарактерніші суспільні типи людей, соціальні суперечності та конфлікти, побут, манери, звички, психологію представників різних прошарків тогочасного суспільства.
4. Творам представників просвітницького реалізму притаманні критичний пафос,
спрямований на засудження соціальних вад і моральних негараздів у людських стосунках, співчуття до долі принижених та скривджених, моралізаторство і тенденція до ідеалізації позитивних
героїв, що значною мірою споріднювало просвітницький реалізм із сентименталізмом.
5. Представники: Данієль Дефо, Джонатан Свіфт, Семюель Річардсон, Генрі Філдінг, а
також поезія Роберта Бернса.
6. Англійський просвітницький роман сформував те художнє підґрунтя, на якому вже в XIX
ст. зросте реалізм — один з найпотужніших напрямів світової літератури.
Йоганн Вольфганг Ґете (1749-1832)
Портфоліо поета
1.Представник німецького Просвітництва, поет, прозаїк, мислитель,
державний діяч, театральний критик, художник, науковець, дослідник
2. Народився у Франкфурті-на-Майні в заможній родині бюргера, доктора права
3. Навчався у Лейпцигу та Страсбурзі. Вивчав юриспруденцію, медицину, літературу
4. Учасник руху "Буря і натиск", який об'єднував молоде покоління німецьких письменників і пропагував ідею "природної
людини".
5. 50 років прослужив Ґете у Веймарському герцоґстві, здобув чин таємного радника. Виконував обов'язки прем'єр-міністра,
міністра культури, шляхів, військового міністра, директора театру.
6. Дружба з Й.Шиллером. Заснував разом з ним Веймарський театр
7. Основні твори: роман "Страждання юного Вертера", трагедія "Фауст", балада
"Вільшаний король"
Й. Ґете «Вільшаний король» (1782)
1.Історія
створення балади «Вільшаний король». В основі балади Гете - старонорвезька народна балада "Танець ельфів" та датська народна пісня «Дочка короля
ельфів». Гете у своїй баладі «Вільшаний король» використовує фольклорні мотиви, переосмислює згадані легенди, вкладаючи у неї моральний і філософський зміст.
2.Сюжет ліричного
твору.Батько з сином повертаються лісом додому вночі, бо затрималися. Хлопчик чує, як до нього звертається Вільшаний король, кличе його до себе, але
батько не зважає на переживання сина, мотивуючи це багатою дитячою фантазією. Кульмінацією та одночасно розв'язкою твору є загибель хлопчика, який все-таки потрапляє до Вільшаного
короля.
3. Композиція.Діалог батька і сина - розкриває почуття героїв. Вірш
складається з 8 строф (катренів)
• ніч — стихія непізнаного, нерозвинених можливостей; стихія злих сил.
• вітер — символ руйнації й оновлення; дух (подих) Всесвіту;
• вітер — символ свободи, швидкості.
• туман — символ блукання і невизначеності шляху;
• верба — символ печалі, туги, долі;
• хлопчик — людство
• вільха— (низинне дерево) — символ поєднання в одне ціле води і землі.
• батько й син — втілення різних поглядів на світ, природу
• тупіт коня — рух природи й людства вперед
10. Конфлікти твору
дорослий - дитина
батько - син
життя - смерть
надія - відчай
реальне - фантастичне
11. Сприйняття світу природи батька йсина.
Дитина
Батько
Бачать природу
в образах
реально
Бояться
Вільшаного короля
хвороби дитини
Сприймають дійсність
серцем, через почуття
розумом, через логіку
Інтуїтивне світосприйняття
Раціональне світосприйняття
12. Реальне та фантастичне у вірші
Реальне
Фантастичне
Морально-філософський зміст
Батько і син
повертаються додому
через темний нічний ліс;
нічні страхи дитини;
хвороба дитини, смерть
дитини; туман, верби,
вітер
Вільшаний
король, його
дочки.
Міфологічні
образи й природа
олюднюються
Стосунки природи й
людства; розум не завжди
може пояснити емоції,
4відчуття
13. Тема.Страх людини перед таємничими силами природи
14. Ідея.Небезпечно втручатися у світ природи, це загрожує життю. Світ
природи — таємничий. Він приваблює і лякає людину одночасно. До кінця пізнати природу неможливо.
15. Поезію «Вільшаний король» слід віднести до жанру балади. Вона
має всі ознаки цього жанру. Балада — це ліро-епічний твір середнього обсягу, який має драматичний сюжет та фантастичну тематику, поєднує у собі елементи містичного та реального, має чіткий сюжет,
ідею.
«Книга пісень» — видатне явище німецького романтизму
Ліричні вірші раннього періоду творчості Гейне склали цілу книгу — «Книга пісень» (1827). Ця поетична збірка принесла йому визнання в Німеччині, а згодом і в
усьому світі. За життя автора вона видавалась 13 разів; багато віршів були покладені на музику Р. Шуманом, Ф. Шубертом, Й. Брамсом, П. Чайковським, Р. Штраусом, Е. Грігом та ін. Історія
переживань ліричного героя образно передає світосприйняття молодого поета, який перебуває у глибокому розладі з навколишнім середовищем. Зміст перших циклів «Книги пісень» не вичерпується
нещасною любов'ю поета до багатої гамбурзької родички. Тема нерозділеного кохання в «Книзі пісень» слугує лише поетичним вираженням трагічної самотності героя у світі. Ці настрої посилює
романтичний образ самотньої сосни, відомий російському читачеві за знаменитим перекладом М. Лермонтова. Якщо перші цикли «Книги пісень» написані за традицією німецької романтичної лірики,
то згодом своєрідність поетичного таланту Гейне постала з усією яскравістю. Він уміє химерно поєднувати романтичні сни з точністю і ясністю реалістичної деталі. Він майстерно користується
іронією як засобом викриття незбутніх ілюзій, вигадок, але знову й знову повертається до романтичних образів. Значний вплив на поетичну творчість Гейне справила німецька народна пісня, на
зразках якої він учився майстерності безпосереднього, щирого зображення почуттів.
Гейне починав писати в той час, коли в Німеччині лірична поезія переживала розквіт. Епоха романтизму зробила лірику традиційним жанром німецької
літератури. його поезія стала вищим досягненням німецького романтизму. Гейне відкидав застарілі поетичні умовності, висловлюючи свої почуття без риторики й поетики, а іноді дозволяв собі
навіть іронізувати над їх пристрастю. Простота, природність, імпровізаційність його поезії підкорили тодішнього читача. Гейне сприяв «спрощенню» лірики, з космічних висот і неозорої далечі
він переніс поезію в бюргерську вітальню, але від цього вона не перестала бути щирою і значущою. Без кохання немає щастя, без щастя неможливе життя — це кредо ліричного героя «Книги пісень»
Гейне. Ліричні вірші насичені ознаками повсякденності, які змушують повірити в щирість почуттів. Крізь ліричну схвильованість постійно проривається іронічна інтонація. Герой «Книги пісень»,
який би він не був щасливий, завжди пам'ятає, що це лише мить, а не одвічне блаженство. Він знаходить у собі сили посміхнутися, навіть коли його почуття не поділяють, жити далі й знову
кохати. Завдяки іронії Гейне піднімається над своїм ліричним героєм, автор завжди мудріший, аніж той, про кого він пише. Назвою «Книги пісень» Гейне визначив жанр і традицію своєї лірики:
поет у першій своїй книзі наслідував традиції німецького фольклору. Він узяв деякі теми й мотиви з усної народної творчості, форма багатьох його віршів близька до пісні. Подібно до німецької
пісні вірші Гейне часто схожі на ліричний монолог, а явища природи йпочуття героя утворюють паралель. Жанрова своєрідність пісні зумовила вільну поетичну форму. Разом з тим у «Книгу пісень»
увійшло багато віршів, які були написані в строгих канонічних жанрах сонета, балади, романсу. Молодий Гейне намагався показати свій поетичний хист у різних жанрах, які відбивали зміни настрою
ліричного героя.
До збірки увійшли вірші, створені протягом 1816—1827 років. Переважна їх більшість написана на зразок народних пісень, про що і свідчить назва. «Книга
пісень» складається з чотирьох розділів. Перший розділ, «Юнацькі страждання», є найбільш романтичним. Перед нами — переживання і муки нерозділеної любові. Ліричний герой впадає у відчай. Він
сприймає свою трагедію як найбільшу у світі. Життя і смерть борються в його свідомості. Більша частина віршів присвячена коханню. Сімнадцятирічним юнаком Гейне закохується у доньку свого
багатого дядька Амалію. Але горда дівчина не звертає уваги на юного кузена. Юнак страж-дає, серце його шалено б'ється, і на світ з'являється шедевр світової лірики, який потім увійшов до
«Ліричного інтермецо».
Загалом тема кохання начебто розділена на три частини: «Юнацькі страждання» — кохана з'являється до нього в уяві; «Ліричне інтермецо» — кохання розцвітає
у сновидіннях; «Знову на батьківщині» — любов оживає лише в пам'яті поета.
Аналіз поезій
* * *
Самотній кедр на стромині
В північній стоїть стороні,
І кригою й снігом укритий,
Дрімає і мріє вві сні.
І бачить він сон про пальму,
Що десь у південній землі
Сумує в німій самотині
На спаленій сонцем землі.
(Переклад Л. Первомайського)
Саме цей вірш можна вважати зразком романтичної поезії. Через образи природи автор передає свої почуття. Ніколи не зустрітися кедру і пальмі, ніколи не
бути поету зі своєю коханою. Здавалось би, ми читаємо про звичайні події з життя людини. Але звичайне любовне розчарування переростає в трагедію самотності людини в бездуховному міщанському
оточенні. Перед нами постають образи-символи самотності.
***
Чому троянди немов неживі,
Кохана, скажи мені?
Чому, скажи, в зеленій траві
Фіалки такі мовчазні?
Чому так гірко дзвенить і співа
Жайворонком блакить?
Чому в своєму диханні трава
Тління і смерть таїть?
Чому холодне сонце поля
В задумі похмурій мина?
Чому така пустельна земля
I сіра, мов труна?
Чому мене, мов безумця, в пітьму
Моя печаль жене?
Скажи, кохана моя, чому
Покинула ти мене?
(Переклад Л. Первомайського)
Однією з особливостей збірки можна вважати пейзажні зама¬льовки, де природа виступає як жива істота: подібно героєві вона сумує і радіє. Вірш звучить як
пісня мінорної тональності. У поезії знаходимо образи фіалки, трави, жайворонка...
***
Коли розлучаються двоє,
За руки беруться вони,
I плачуть, і тяжко зітхають,
Без ліку зітхають, смутні.
З тобою ми вдвох не зітхали.
Ніколи не плакали ми;
Той сум, оті тяжкі зітхання
Прийшли до нас згодом самі.
(Переклад М. Славинського)
Центральна тема вірша — тема розлуки, прощання. Відчуття втрати завжди приходить пізніше, особливо, якщо йдеться про нерозділене кохання. Поет любить і
страждає через те, що кохана дівчина не відповідає йому взаємністю.
* * *
Не знаю, що стало зо мною,
Сумує серце моє,—
Мені ні сну, ні спокою
Казка стара не дає.
Повітря свіже — смеркає,
Привільний Рейн затих;
Вечірній промінь грає
Ген на шпилях гірських.
Незнана красуня на кручі
Сидить у самоті,
Упали на шати блискучі
Коси її золоті.
Із золота гребінь має,
Iкосу розчісує ним,
Iдикої пісні співає,
Не співаної ніким.
В човні рибалку в цю пору
Проймає нестерпний біль,
Він дивиться тільки вгору —
Не бачить ні скель, ні хвиль.
Зникають в потоці бурхливім
Iчовен, і хлопець з очей,
I все це своїм співом
Зробила Лорелей.
(Переклад Л. Первомайського)
Пісня написана на зразок народних пісень. Ключовим у творі є образ, традиційний для німецького фольклору,— образ Лорелей, дівчини-сирени з Рейну, що
чарувала рибалок своїм співом. Це давня народна легенда про загиблу нещасну красуню, яка випливає на узбережжя і заворожує всіх, хто пропливає Рейном. Зачаровані красою русалки, човнярі
втрачають пильність і гинуть. Саме Гей-не зробив цей сюжет дуже популярним, і його вірш став народною піснею.
* * *
Любили вони — та обоє
Дивились, немов вороги,
I вперто обоє мовчали,
Хоч мліли обоє з жаги.
Вони розлучились —
лишзрідкаїхсниєдналинімі.
Вони давно вже померли
Й не знали про те самі.
(Переклад Л. Первомайського)
Любовні страждання юності сприймаються автором на відстані часу та переосмислюються події тієї пори. Юнацькі страждання тепер дорогі для поета лише як
спогади.
Висновок:
Нерадісним було кохання Гейне до Амалії. А через сім років Генріх закохується в молодшу сестру Амалії — Терезу. Але й ця дівчина не відповіла поету
взаємністю. І знову — нещасне кохання, душевні страждання і — нові вірші, які пізніше увійдуть до циклу «Знову на батьківщині». Узагалі, тема нещасного кохання — не нова для поетів, але твори
Гейне відрізняються тим, що в них не лише душевний біль, але й соціальний протест — ніколи б багатий дядько Соломон не погодився на шлюб своєї доньки з бідним небожем. Поет страждає через
невизнання родичами його особистості. Він значно краще почувається серед простих, щирих людей, ніж серед «золотої молоді». Гейне, як і всі поети, страждає через самотність, але його ліричний
герой не мовчазний і не покірний. Гейнівський герой не хоче миритися з дійсністю, його не приваблює зустріч з коханою на небесах, він прагне звичайного людського щастя на землі. Віршам Гейне
властиві глибока задушевність, щирість, зрозумілість і простота, але романтична відвертість не завжди знаходить розуміння, нерідко вона викликає сміх.
Волелюбні мотиви та протистояння
образів-персонажів у «Прометеї».
Образ Прометея
У другий період своєї творчості (1770–1775) й. В. Ґете звертається
до міфічних образів, сюжетів, але надає їм суб’єктивного
звучання, пронизує їх бунтарськими інтонаціями, ідеєю свободи
й непокори.
цю тематику іноді так і називають — «прометеївською» (вона
була популярною в Європі практично упродовж усього XVIII ст.).
Роботу над драмою, названою «Прометей», Ґете розпочав 1773 р.
Роком пізніше поет написав однойменний гімн. Ґете вбачав у цій
У цьому творі чи не найповніше виявилися волелюбні бунтарські
настрої молодого Ґете.
Гімн «Прометей» побудований у формі монологу самого титана.
Ґете зробив Прометея символом протесту проти змертвілих традицій та авторитетів, символом справжньої любові до
людей, підкреслюючи богоборчу енергію й духовну перевагу героя над його супротивниками.
Ну, тут я сиджу і формую
Людей на свій образ —
Поріддя, що подібне до мене,
Щоб мучитися, щоб ридати,
Щоб втішатися, щоб радіти,—
І зневажати тебе,
як я!
Водночас Прометей гнівно викриває владу богів (і земних, і небесних),
сміливо кидаючи Зевсові звинувачення в самозакоханості, жорстокості та байдужості до людських страждань:
Не знаю нікого біднішого
Під сонцем, ніж ви, богове!
<…>
Тебе шанувати? чому?
Може, зм’якшив ти колись
болі знедоленим?
Може, притишив колись
Сльози настрашених?
(Переклад М. Бажана)
Автор закликає вірити в себе, у свої сили, як це робив один з улюблених його героїв — Прометей.
Про привабливість ґетівського образу Прометея свідчить і звернення до нього видатного українського письменника І. Франка як перекладача. У перекладі Франка
Прометей має риси наполегливого, діяльного героя, який шукає однодумців серед тих, хто не прагне нездійсненних химер, а знаходить реальне підґрунтя існування та показує його іншим.
Шиллер. «Ода до радості»: пафос твору,
що відомий як гімн Євросоюзу
Поет багато розмірковує над сенсом людського буття. на думку Шиллера, цивілізація мала для життя людини не тільки
позитивні наслідки (наука, техніка, удосконалені закони), а й негативні. А найстрашнішим було те, що людина втрачала кращі моральні риси (простоту,
щирість, сердечність, віру). Вона
ставала надто раціональною. Шиллер уважав, що повернути людину на правильний шлях зможе мистецтво. Ось чому він говорив: «Краса мусить спрямувати людей на шлях
істини».
«Ода до радості» (нім. Ode an die Freude), у якій звеличено єдність усіх людей, написана 1785 ро ку для дрезденської масонської ложі. незважаючи на
популярність вірша, сам Шиллер негативно відгукувався про нього, відзначаючи, що ода «далека від реальності». Згодом текст оди, зокрема ключове слово в ній, було змінено. У первинному варіанті
автор використав поняття «свобода», а не
«радість», однак незабаром Шиллер замінив його заради того, щоб відокремитися від політики. найбільшої популярності вірш здобув після того, як Людвіґ ван Бетховен
поклав його на музику та увів до складу завершальної частини знаменитої Дев’ятої симфонії. Спершу «Ода до радості» зажила слави як гімн ФРН, потім — як гімн Ради Європи, пізніше — як гімн ЄЕС, а
з 1993 року стала
відома як гімн Європейської Співдружності.
Пригадайте: ода — це урочиста пісня на честь якоїсь важливої події чи визначної особи. Тут письменник звертається до почуття, емоції — радості — як уособлення
щастя людини. називає її «гарною іскрою божою», «царицею гожею». Матінка земля, природа дають усе для її радості. Саме ця радість буття рухає світовий
прогрес («Радість — всесвіту пружина»), живить творчість душі («Радість — творчості душа»). якщо ти успішний учений — тебе «радість усміхом віта» й «до чеснот
проводить радо, / хоч тропа до них крута». І радість тут — уособлення оптимізму, віри у світло розуму, «кращий світ». Поет називає й можливі конкретні причини «не радості» — «горе й злидні»,
«відомста», «погрози», «сльози», «каяття», навіть згадує «книги борговії». Він закликає до «всепрощення ворогам», загального примирення, стати дружною сім’єю.
Поет переконаний, що це пом’якшить серця жорстоких, додасть духу «кволим». Останні строфи «Оди до радості» — своєрідний маніфест того, хто знає шлях до цього почуття
та його високу ціну:
Будь твердим в лиху годину,
Поміч скривдженим давай,
Всюди правду знай єдину,
Зроду клятви не ламай…
<…>
Х о р
Станьмо дружною сім’єю,
жити правдою й добром
Присягнімо…
(Переклад М. Лукаша)
Джордж Ноел Гордон Байрон
(1788–1824) — англійський поет-романтик,
фундатор течії
байронізму
Байрон уособлює все романтичне в житті, людській поведінці і творчості. Не лише в першій половині ХІХ ст., коли жив
поет, а й пізніше досить розповсюдженим був тип молодих людей, які свідомо або несвідомо наслідували лорда Байрона чи його героїв. І Чайльд-Гарольд, і
Манфред, і Корсар, і ліричні герої більшості поезій Байрона уособлюють типромантичного індивідуаліста, розчарованого у навколишньому світі, самотнього і
гордого у своїй самотності. Він жадає і не може знайти в коханні щастя. Він шукає великого діла, але не може знайти нічого, щоб, на його погляд, було варте його зусиль. Рідко буває так, що
справжній талант може бути визнаний за життя. Чому ж улюбленець долі, що любить людство, ненавидить людей і відчуває глибоку самотність? І до чого тут карбонарії?
1. Основні періоди творчості Байрона
I. 1807–1809 рр.— лірична збірка «Години дозвілля».
II. 1809–1817 рр.— поеми «Паломництво Чайльд Гарольда», східні поеми, «Єврейські мелодії» (цикл — 23 вірші — любовна лірика).
III. 1817–1824 рр.— поеми, роман у віршах. «Дон Жуан» — найбільший за обсягом і значенням твір.
2. Теорія літератури
Лірика — один із трьох жанрів літератури. Особливість лірики —
дійсність зображується через змалювання почуттів, переживань, думок ліричного героя. Лірика поділяється на:
громадянську (суспільно-політичну) — роздуми поета про суспільне життя;
філософську — роздуми про сенс людського буття;
пейзажну — роздуми, навіяні природою;
інтимнy — роздуми і почуття, пов’язані з дружбою та коханням.
Станси — різновид лірики, поезія-роздум, у кожній строфі якої
висловлюється певна думка або спостереження.
3. Формулювання визначення та характерних рис байронічного героя
Байронічний герой — людина романтична за характером.
Характерні риси байронічного героя:
гостре сприйняття недосконалості навколишнього світу;
благородство душі;
глибина і сила почуття;
підкреслене почуття вищості, зневага до людей;
самотність.
4. Особливості любовної та політичної лірики Байрона
Загальні особливості лірики Байрона
Яскраво виражене суб’єктивне (особисте) начало (автобіографічна канва творів або опосередкована розповідь про себе).
Страдницька душа ліричного героя.
Джерело страждань ліричного героя — недосконалість життя.
Загадковість, недоговореність, внутрішня енергія поезії.
Порушення традиційних форм поезії: обірваний на середині рядок; залучення слів із побутової лексики; різний ритм, розмір, довжина рядків, строф; створення
нового поетичного жанру — стансів, «віршів на випадок» (вірш, написаний з якогось певного приводу чи звернений до конкретного адресата); написання поезії у вигляді внутрішнього монологу
поета.
Поема "Мазепа"
Історична основа та романтичний міф. Риси романтичного
За Байроном, «сильна», «природна» людина Сходу на відміну від «кволої», «штучної» людини Заходу здатна померти від
кохання або вбити через ревнощі. Усюди «на схід від Заходу» Байрон знаходить такі риси. Наприклад, в Україні, де він ніколи не був, але про яку прочитав у Вольтера, нібито вона, як
Ірландія, «завжди прагнула свободи»; російському цареві Петру I Вольтер протиставляв Мазепу. Цій антитезі Байрон надав суто романтичного звучання в поемі «Мазепа», написаній 1818 року. Слід
наголосити, що Мазепа — найбільш симпатичний з усіх героїв Байрона.
1. Теорія літератури
Поема — віршований твір, у якому зображені значні
події (що мають
загальнолюдське значення) та яскраві характери. Розповідь супроводжується розкриттям авторських переживань і роздумів. Поеми бувають героїчні,
дидактичні, сатиричні, бурлескні, ліро-драматичні, романтичні.
2. Романтичний міф про Мазепу
Поему «Мазепа» Байрон написав під час перебування в Італії (у Венеції та Равенні) в 1818 або 1819 році. Дехто з дослідників уважає, що на
розповіді Мазепи про його закоханість у молоді роки в юну красуню Терезу, дружину старого багатого графа-воєводи, позначилися взаємовідносини самого Байрона з юною дружиною графа
Гвічіоллі, яку також звали Терезою.
На початку своєї поеми Байрон подав довідку, яка свідчила, що в її основу був покладений один із епізодів з «Історії Карла XII» французького письменника
Вольтера про те, як «шляхтич» Мазепа в юності за зв’язки з жінкою польського вельможі був покараний — прив’язаний до дикого коня, якого відпустили в степ. Тоді «Мазепа від страждань і
з голоду трохи не вмер». Ця подія й становить основний зміст поеми. Про неї розповідає Мазепа шведському королеві Карлу XII, коли після розгрому Петром І під Полтавою 1709 року вони
втікали до Туреччини.
3. Робота над змістом поеми Д. Байрона «Мазепа»
Складання плану твору
1. Поразка шведів під Полтавою.
2. Мазепа серед почту короля Карла ХІІ .
3. Розмова Карла із Мазепою.
4. Розповідь Мазепи про себе:
а) при дворі короля Казиміра
б) дружина графа-воєводи
в) зародження кохання
г) взаємність почуття
д) викриття
е) покарання
ж) бажання помсти
и) на спині у коня
к) загибель коня
л) порятунок
м) пояснення порятунку
5. Завершення поеми.
Висновок: С. Павличко писала: «Вольтер, а за ним і Байрон помилялися, уважаючи Мазепу польським шляхтичем, який випадково
потрапив на Україну. Однак у цій помилці була своя романтика… У чужих землях Мазепа завойовує владу, славу, навіть королівський титул. Це романтичний міф, на якому частково відбилася
особистість самого Байрона, який у чужій країні — Італії — став карбонарієм, а потім прагнув приєднатися до Болівара в Перу чи очолити або хоча б об’єднати національно-визвольний рух
Греції».
Поема «Мазепа», історична основа та романтичний міф.
«Так був я
гнаний на коні...»
Поема Байрона «МАЗЕПА»
У своїй творчості Байрон звертався й до української тематики. Поему «Мазепа» Байрон написав у 1818 р. під час свого перебування в Італії (у Венеції та
Равенні).
Історична основа поеми.
Видатний козацький гетьман Мазепа (1640—1709) уславився своєю боротьбою за незалежність України і, зокрема, за її відокремлення від Росії. З цією метою
Мазепа вступив у союз із шведським королем Карлом XII (1682—1718), який воював з Росією. У битві в 1709 р. під Полтавою війська Петра І розгромили шведську армію, а Карл XII і Мазепа
змушені були рятуватися втечею.
Інтерес Байрона до Мазепи був викликаний кількома причинами. Насамперед, у контексті власних свободолюбних бунтарських настроїв, Байрон сприймав його
життя як гідний наслідування приклад героїчного служіння батьківщині. Саме так Мазепу сприймали в Європі, де він став одним з найшанованіших діячів української історії.
Відомості про українського гетьмана Байрон узяв із праці Вольтера «Історія Карла XII» (1731), яка була надзвичайно популярною в Європі і лише у XVIII
ст., перекладена багатьма мовами, витримала 114 перевидань. У п'ятому розділі праці, звертаючись до подій російсько-шведської війни, Вольтер характеризує Україну як «країну, що завжди
прагнула свободи й наполегливо боролася за її здобуття». Пишучи про історичні заслуги Мазепи як гетьмана України і союзника Карла XII, Вольтер розповів також про одну незвичайну
пригоду, що сталася з Мазепою в його молоді роки. Він «виховувався як паж Яна Казимира, при дворі якого набув певної обізнаності в красному письменстві. Коли було викрито любовний
зв'язок, що він мав з дружиною одного польського магната, розлючений чоловік звелів прив'язати його, зовсім голого, до дикого коня і відпустити в такому стані на всі чотири сторони.
Кінь, приведений з України, примчав туди Мазепу, напівмертвого від утоми й голоду. Місцеві селяни виходили його. Він довго лишався серед них і через певний час відзначився в багатьох
походах проти татар. Вищість в освіті забезпечила йому велику повагу серед козаків; його репутація, що зростала з дня на день, спонукала царя призначити Мазепу гетьманом».
Ця легенда про Мазепу зародилася в Польщі й розповідалася в кількох версіях. Найвідоміша з них подається в мемуарах Я. Пассека, польського літератора
кінця XVII ст. За нею, Мазепа, перебуваючи у своєму маєтку на Волині, мав любовний зв'язок з дружиною одного шляхтича, був ним викритий і покараний: його зв'язали на коні й відпустили
в поле. Але це був не дикий кінь, приведений із степів, а кінь самого Мазепи, і поніс він його не в степи за сотні кілометрів, а в його ж маєток, розташований неподалік.
Вольтер, як пише дослідник байронівського «Мазепи» Д. Наливайко, «вмістив цю історію в своїй книжці, внісши доповнення, яке виявилося надзвичайно
істотним і провокативним: про дикого коня, який примчав прив'язаного Мазепу за кілька днів на береги Дніпра. Це доповнення зробило банальну історію із життя молодого Мазепи
неймовірною, фантастичною і воднораз перевело її із сфери побутової у сферу міфопоетичну. Цей міфопоетичний потенціал, що з'явився у розповіді Вольтера, блискуче реалізував уже в добу
романтизму Байрон — у поемі "Мазепа"».
Мазепа чудово підходив на роль романтичного героя байронічного типу і захопив уяву Байрона, як і багатьох інших письменників-романтиків. Як зазначає
польський дослідник Я. Островський, «його історія, заснована на екзотичних реаліях, містила сюжет нещасливого кохання і жорстокої кари. Нескінченний галоп коня (мотив, що сам по собі
дуже впливав на романтичну уяву) є водночас знаряддям долі, яка готувала Мазепу до великих політичних звершень. Навіть остаточна поразка гетьмана приносить йому додатковий німб
мучеництва».
Усі ці деталі мали символічний зміст, що легко переростав у міф, романтичну легенду. Крім усього іншого, Байрон побачив в історії про Мазепу й певні
аналогії з власним життєвим досвідом: перебуваючи в Італії, він закохався і таємно зустрічався з юною дружиною шістдесятилітнього графа Гвічіолі, яку, як і коханку Мазепи, звали
Терезою. Збіг імен обох героїнь також викликав у поета певні символічні асоціації.
Сюжет поеми.
Поема побудована у формі розповіді-сповіді головного героя твору — старого гетьмана Мазепи про любовну пригоду, яка колись трапилася з ним. Поема
складається з 20-ти невеличких главок; час дії — важкі для Карла XII і Мазепи дні після поразки під Полтавою.
Главки 1—4. Поема починається згадкою про нищівну поразку, якої зазнали шведи під час
Полтавської битви:
Полтавський бій відгомонів,
Не пощастило королеві,
Серед скривавлених шляхів
Лягли полки його сталеві.
(Тут і далі переклад О. Веретенченка)
Невеличкий загін шведів, у якому перебувають король Карл XII і Мазепа, рятується від переслідування ворогів і зупиняється посеред лісу для перепочинку.
Автор змальовує Мазепу, який ретельно оглядає свою зброю та обмундирування, дістає припаси їжі, ділиться ними з королем. Увагу короля привернула та особлива турбота, з якою Мазепа
ставиться до свого коня:
Він обійняв свого коня
За шию, наче той рідня,
І, не зважаючи на втому,
Підкинув листя вороному,
Обтер на спині вогкий пил.
Звільнив з оброті і вудил,
І неприховано радів,
Що їв годованець степів...
Задовольняючи цікавість короля, а також намагаючись розрадити його Похмурий настрій, Мазепа розповідає історію зі свого життя, пов'язану з конем:
Охоче в пам'яті моїй
Вернуся я в давнезні дні,
Коли доводилось мені
Ходити пажем в царський двір,
Де був король Ян Казимир.
Главки 4—8. Мазепа розповідає, що в юні роки, під час своєї служби пажем при польському королі,
він був справжнім красе-нем. І хоча багато жінок не оминали його своєю увагою, до душі самого Мазепи припала одна — красуня на ім'я Тереза:
Терези азіатські очі
Були чорніш цієї ночі,
Але у їхній глибині
Яскріли світла неземні.
Як сяйво східньої зорі.
Як проблиск місяця вгорі,
Як перша райдуга весни:
Широкі, темні і незмінні —Були вологими вони,
Мов танули в своїм промінні.
[...]
Я так любив її тоді,
Я так люблю її й тепер —
В нещасті й радості, в біді
Вогонь безсмертний не помер!
І в гніві ми усе життя
Кохаємо до забуття,
І тінь минулого бліда
До смерті нас не покида...
Попри те, що Тереза одружена з польським графом, Мазепа шукає зустрічі та нагоди познайомитися з нею, і зрештою це йому вдається. Вони починають потайки
зустрічатися, та недовго:
Ми і незчулися, коли
Нас гайдуки підстерегли —
Я шпагу вихопив свою,
Але я був один в бою...
Главки 9—20. Розлючений граф вигадав для Мазепи страшну кару: прив'язаний до спини коня, він
був приречений на мученицьку загибель, що мала розтягнутися на кілька днів. Коня випускають на волю, і він стрімко мчить уперед, спричиняючи героєві неймовірні муки:
Я іноді хотів, щоб він
Сповільнив трохи свій розгін,
Ба ні — від зв'язаного тіла
В нім наростала гнівна сила
І ще прискорювала біг,
І кожний рух, який я міг
Зробити, щоб мій біль пом'як.
Будив у ньому переляк. [...]
І він стрибав, і швидко біг.
Тим часом гострі ланцюги
Врізались більше від ваги,
Кривавим потом промокрілі,
Який стікав по всьому тілі,
А спрага пражила язик,
Вогонь — і той би так не пік!
Поля, ліси, річка, яку переплив кінь, степ... Герой втратив лік дням, які стали схожими йому на вічність від того болю, що завдавав йому шалений біг
коня. Зрештою знесилів кінь і, впавши, сконав. Готуючись до смерті, знепритомнів і Мазепа, а коли відкрив очі — зрозумів, що врятований козаками.
Главка 20. Захоплений і розчулений розповіддю свого бойового соратника, король непомітно
заснув. Тоді й сам Мазепа ліг на спочинок з надією на те, що завтра їх загін досягне турецького берега і тим врятується від загибелі.
Як і в інших своїх поемах, у «мазепинському» сюжеті Байрон значну увагу приділяє романтизованому образу коханої головного героя — Терези, у світлих та
ідеалізованих барвах окреслює зворушливу історію їх трагічної любові, але головне ідейне та художнє навантаження в поемі мають саме ті сцени, що змальовують стрімкий біг коня та
страждання, яких він завдає головному героєві. Створюючи динамічний образ руху скакуна, Байрон посилює враження від нього, порівнюючи шалений галоп коня з гірським потоком, з
блискавкою, з північним сяйвом, метеором, розбурханим морем. У постійній внутрішній динаміці передаються почуття героя, які проходять немовби всі кола пекельної муки, наростаючи від
початкової надії на можливість звільнення — до повного відчаю, зневіри, готовності прийняти смерть як єдино можливе позбавлення від катування. «...Яке полум'яне творіння, який широкий
і швидкий пензель!» — висловлював своє захоплення сценами шаленого бігу коня в байронівській поемі Олександр Пушкін.
Адам Міцкевич
Адам Міцкевич народився на території, яка належала до Литовської губернії, зараз же це
Білорусь. Міцкевич з'явився на світ 24 грудня 1798 року. Його батько був дуже заможною людиною, він працював адвокатом. У дев'ятирічному віці Адам поступив у домініканську школу, а після її
закінчення — у Віленський університет.
У студентські роки Адам Міцкевич був активістом, він відвідував патріотичні молодіжні гуртки, починав писати вірші.
Після університету Міцкевич став учителем, але через 4 роки його разом з товаришами, які проходили у справі філоматів, заарештували.
Міцкевич потрапив у заслання до Росії. Там він познайомився з багатьма видатними людьми того часу, в тому числі з
Олександром Пушкіним. Саме Пушкін став його близьким товаришем. Більш того, друзі були захоплені творчістю один одного.
Міцкевич також якийсь час жив у Європі: у Франції, у Німеччині та Італії, викладав в деяких навчальних закладах. У 1855
році Адам Міцкевич оселився в Константинополі. Помер він у тому ж році — 26 листопада. Причиною смерті стала холера.
Збірка «Кримські сонети»
Цикл «Кримські сонети»
До циклу входить 18 віршів, написаний Міцкевичем під враженням двомісячної подорожі Кримом. «Що залишилося в
пам’яті після подорожі, міститься в сонетах»,— казав поет, захоплений романтичними кримськими пейзажами: дикими горами, вічнозеленою рослинністю та скелястим узбережжям Чорного моря. Спочатку
Міцкевич хотів написати романтичну поему в «східному дусі», але пізніше вирішив створити цикл сонетів, об’єднаних образом героя-мандрівника, який бачить новий і незвичний світ очима поета.
Збірку «Кримські сонети» літературознавці визначають як сонетний цикл.
Сонетний цикл – це
низка віршів, об´єднаних автором за жанровим, ідейно-тематичним принципом або спільністю персонажів.
Кожен твір, що входить до складу циклу, може існувати окремо, проте внаслідок такого вилучення втрачається цілісний
художній зміст циклу. До складу сонетного циклу входять твори, об´єднані спільним жанром (сонет), спільною думкою, настроєм та, як правило, образом ліричного героя.
Усі поезії «Кримських сонетів» об´єднані спільною ідеєю – ностальгією за батьківщиною, яку змушений був покинути поет. Вісімнадцять сонетів пов’язує між собою образ ліричного героя. Його еволюція, душевна драма
й емоційні конфлікти становлять головний інтерес автора. У кожному сонеті центральні образи несуть символічне навантаження та знаходять прояв в інших сонетах. Душа ліричного героя мандрує, і саме
вона поєднує всі вірші в збірку. Для поета подорож Кримом – втілення романтичного образу Сходу.
Епіграфом до циклу є слова німецького поета Й. Гете: «Хто хоче зрозуміти поета, той мусить піти в поетову країну». Щоб
зрозуміти творчість поета необхідно збагнути духовний світ митця, його інтереси та прагнення, що складають «поетову країну».
Аналіз сонетів. «Акерманські степи».
Пливу просторами сухого Океану,
Мов човен, потопає в зелені підвода, –
Серед шумливих лук, між буйноцвіту бродить,
Минаючи бур’ян рожево-полум’яний.
Спадає мла, кругом – ні шляху, ні кургану;
Шукаю вожая в небеснім хороводі;
Чи хмара блискає? Чи зоряниця сходить?..
Дністер горить, – зійшло світило Акерману.
Як тихо! Стіймо!.. Чути кликання журава,
Що в соколині далі сірим сумом в’ється,
Як тріпає крильми метелик на отаві,
Як вуж слизький труйзілля персами торкнеться...
У безгомінні цім з Литви почув би навіть
Знайомий крик. – Рушай, ніхто не озоветься.
- Який настрій панує у вірші?
- Визначте провідний символічний образ.
- Яку роль відіграє пейзаж у змалюванні настрою ліричного героя?
Коментар. Сонет
«Акерманські степи» відкриває збірку. Чому саме цим сонетом починається збірка? Головний його мотив, головна його тема – туга за батьківщиною, любов до батьківщини. «Акерманські степи» можна
розглядати як пролог до усієї збірки, адже головна тема – туга за батьківщиною – буде різнопланово розвиватися упродовж усієї збірки.
Ліричний герой – пілігрим – від імені якого йде мова в сонеті, це
сам автор, волелюбний, багатогранний, що тонко сприймає конкретну дійсність – природу, предмети оточення, але у своїх думках дуже далекий від цієї конкретної дійсності, бо всі його мрії про
батьківщину, яку палко кохає, за яку вболіває, яку хоче бачити вільною та незалежною. Через пейзажні малюнки поет передає свої тривожні почуття та мрії. Цей пейзаж дає можливість уявити настрій
поета, настрій людини, заглибленої у свої думки. «Вже морок падає. Ні шляху, ні кургану…» Уже в одному лише рядку сонета А. Міцкевич створює образ мороку, серед якого не видно «ні шляху, ні
кургану». Цей образ сутінок можна сприйняти як такий, що символізує самотність поета, закинутого далеко, на чужину, відірваного від своєї землі, від своїх друзів, позбавленого можливості бути
активним учасником громадського та політичного життя. «Шукаю провідних зірок у вишині…» Ці слова передають надії, пошуки, сподівання героя. Подальші слова сонета: «Спинімось! Тихо як!» готують
читача до чогось особливого. Поет створює гіперболізований образ тиші, де головним є відтворення настрою ліричного героя, його внутрішнього стану.
«Втілення рис романтизму в збірці «Кримські
сонети»
1. Основа віршів – кримські казки, легенди, перекази.
2. За формою сонети – лірична сповідь.
3. Ліричний герой – герой-самітник, мандрівник, людина, яка кидає виклик долі.
4. Картини, що постають перед читачем, тяжіють до екзотичного, виняткового.
6. Мова сонетів насичена яскравими метафорами та порівняннями.
7. Поєднання пейзажної та філософської лірики.
Риси ліричного героя «Кримських сонетів»
1. Мандрівник, пілігрим (за А. Міцкевичем). Здійснює подорож незнаною країною та відкриває її красу.
2. Мандри душі особистості.
3. Що він шукає на дорогах Криму? Себе, своє минуле кохання, дорогу серцю країну. Шукає, але не знаходить.
4. Краса Криму зачаровує, але не втішає його.
5. Ліричний герой – патріот.
6. Ліричний герой – поет. Тонко відчуває красу та гармонію природи.
7. Схильний до філософських роздумів.
8. Замріяний і мужній, залишився вірним своїм ідеалам.
Адам Міцкевич. Анкета поета
Адам Міцкевич (1798-1855)
– польський поет, мислитель, засновник польського романтизму, діяч національно-визвольного руху.
Провідна
ідея життя і творчості – визволення батьківщини
Народився на
хуторі Заоссє, біля Новогрудка (нині це Білорусія, а тоді це була польсько-литовська держава Річ Посполита, яка знаходилася під владою Росії).
Батьки. Батько –
адвокат, збіднілий білоруський шляхтич Микола Міцкевич. Мати поета походила з сім’ї вихрещених євреїв-франкістів
Навчання: Віленський
університет, історико-філологічний факультет, а згодом філологічний
Учитель в місті
Ковно, початок літературної діяльності
Перше кохання. У
1818 р. поет закохався в дівчину з багатої шляхетської родини Маріанну (Марилю) Верещак, але вона вийшла за іншого
Учасник політичних
організацій. З 1817 р. учасник таємних студентських товариств філоматів та філаретів (любителів науки і любителів доброчесності). Мета – боротьба за свободу і незалежність
Польщі. За це був заарештований на півроку.
Заслання: Росія –
Україна (Київ, Харків, Кіровоград, Одеса, Крим)
Знайомства: О.Пушкін,
Гулак-Артемовський
Еміграція: Німеччина
(Веймар, знайомство з Гете), Італія, Швейцарія, Франція
Одруження: Целіна
Шимановська, донька відомої піаністки Марії Шимановскої. В сім’ї Міцкевичів народилося 6 дітей, вижили 4. Дружина померла від душевної хвороби
Робота в
еміграції: – професор літератури в Лозанській академії у Швейцарії;
– очолював кафедру слов’янських літератур в університеті «Коледж де Франс» у Парижі;
– бібліотекар
Смерть: помер у
Константинополі від холери
Могила. Був
похований у Парижі. У 1890 р. прах поета перевезли з Парижа до Кракова і помістили в саркофаг у Вавельському кафедральному соборі.
Новий напрям у польській поезії — романтизм — започаткувала книга Адама Міцкевича: «Балади і романси»
Подорож поета Україною
В Україні Міцкевич перебував близько дев’яти місяців. За цей час він відвідав Київ, Харків, Кіровоград, Одесу, Сімферополь, Євпаторію, Ялту. Під час перебування в Харкові в
грудні 1825 року поет познайомився з українським письменником
П. Гулаком-Артемовським, який потім зробив переспів балади «Пані Твардовська» українською мовою.
Та особливе місце серед творчих зупинок поета посідає Крим. Прекрасна природа цієї землі дала поштовх творчому натхненню, але навіть краса не змогла вгамувати його сум за Батьківщиною. Увесь біль
поета, вигнаного з рідної землі, вилився на сторінках збірки «Кримські сонети», яку співвітчизник автора М. Мохнацький назвав «новим поетичним відкриттям».
А. Міцкевич оспівав такі
місця:
– Акерман (сонет «Акерманські степи») — м. Білгород-Дністровський;
– Євпаторія — місто на західному узбережжі Криму (сонет «Вигляд гір із степів Козлова»);
– Байдари — долина, якою в’їжджають на південний берег Криму («Байдари», «Пілігрим»);
– Алушта («Алушта вдень», «Алушта вночі»);
– Аюдаг — гора на південному березі Криму, поблизу від Гурзуфа («Аюдаг»);
– Чуфут-Кале — містечко на високій скелі, дорога над прірвою («Дорога над прірвою в Чуфут-Кале»);
– Литва — Батьківщина поета, литовсько-польська держава Річ Посполита.
Характерні риси поезії
А.Міцкевича
Інтерес дофольклору,історичного минулого,
патріотизмпоета, бажання
бачити свою Батьківщинувільною, незалежною, прагнення свободи.
Новаторство А.Міцкевича
Повернув польській
літературі забутий жанр сонета
Обрав
13-складовий вірш
Поєднав різні
стилі від розмовного до високопоетичного
Імпресіоністичний
характер сонетів (М. Рильський)
Оригінальні
художні знахідки: нові слова, східні екзотизми. (За матеріалами А.Химинець)
Завдання:
Опрацюйте поданий
матеріал
Підготувати
презентацію-екскурс “А. Міцевич шляхами України” (маршрут подорожі А. Міцкевича, фото міста, поезія…)
О.С. Пушкін (1799-1837)
Народження та дитячі роки.
Олександр Сергійович Пушкін народився 6 червня (26 травня за старим стилем) 1799 року в Москві. 27 травня того ж року в метричній книзі церкви Богоявлення в Євлахові з'явився такий запис: «У
дворі колежського реєстратора Івана Васильовича Скворцова у пожильця його майора Сергія Львовича Пушкіна народився син Олександр, хрещений червня 8 дня, спадкоємець — граф Артемій Іванович
Воронцов, кума — мати зазначеного Сергія Пушкіна, удова Ольга Василівна Пушкіна».
Батько його, Сергій Львович (1771—1848), походив з поміщицької, колись багатої родини. Від маєтків предків (у Ніжегородській губернії) йому лишилось небагато; але і те він витрачав, зовсім не
цікавлячись господарством. Служив він у Московському комісаріаті, але службою не клопотався.
У будинку Пушкіна цікавилися літературою, а сам Сергій Львович був прихильником французьких класиків і писав французькі й російські вірші, які, утім, були відомі тільки знайомим і родичам. Мати
Пушкіна, Надія Осипівна, уроджена Ганнібал, походила від Ганнібала, петровського «арапа», якого згодом Пушкін зобразив в романі «Арап Петра Великого». Вона була визнана першою красунею
Петербурга, «з прекрасною зовнішністю креолки», тому повинна була підтримувати свою «репутацію», що вимагало її постійної присутності при дворі й участі в усіх світських вечірках столиці.
Виховання Пушкіна було безладним. Французи-гувернери, які мінялися, випадкові вчителі не могли мати глибокого впливу на хлопця. Дитинство Пушкін провів у Москві, виїжджаючи на літо в повіт
Захарово, у підмосковний маєток бабусі.
Окрім Олександра у Пушкіних були старша дочка Ольга і молодший син Лев, щоправда, батьки не приділяли дітям багато уваги, крім того, Олександр не був улюбленою дитиною.
Його брат Лев писав згодом про дитячі роки Олександра: «До одиннадцатилетнего возраста он воспитывался в родительском доме. Страсть к поззии появилась в нем с первыми понятиями: на восьмом году
возраста, умея уже читать и писать, он сочинял на французском язьке маленькие комедии и зпиграммы на своих учителей. Вообще, воспитание его мало заключало в себе русского. Он сльшал один
французский язьк. Гувернер был француз, впрочем человек неглупый и образованный; библиотека его отца состояла из одних французских сочинений. Ребенок проводил бессонные ночи и тайком в кабинете
отца пожирал книги одну за другою».
1810 року виник проект створення привілейованого навчального закладу — ліцею в Царському Селі, при палаці Олександра I. Пушкін, маючи впливових знайомих, вирішив віддати туди свого сина
Олександра. У червні 1811 року Олександр зі своїм дядьком поїхав до Петербурга і 12 серпня витримав вступний іспит. 19 жовтня було урочисто відкрито ліцей. З цього дня почалося життя ліцеїста
Пушкіна.
Царське село.
Ліцей був закритим навчальним закладом, у ньому було всього 30 учнів. Це були діти малозабезпечених дворян, які відзначилися на службі.
Узяття 1812 року французами Москви ставило під загрозу безпеку Петербурга. Через великий потік солдатів, що прямували повз Царське Село, у ліцеї запанував ліберальний дух. Почалися плітки про
Олександра I і його оточення.
На світогляд Пушкіна в той час впливав П. Чаадаєв, який опинився в гусарському полку в Царському Селі і додержувався вельми ліберальних настроїв. Він вів довгі політичні бесіди з Пушкіним
і зіграв неабияку роль у формуванні етичних понять Олександра. Згодом Пушкін присвятив Чаадаєву один з перших своїх політичних віршів.
У ліцеї Пушкін займався поезією, особливо французькою, за що й отримав прізвисько «француз». Серед ліцеїстів проводилися літературні змагання, в яких Пушкін перемагав. З російських поетів
Пушкіна приваблювали Батюшков і група письменників, які об'єдналися навколо Карамзіна. З цією групою Пушкін був пов'язаний через дядька, який був вхожий до неї.
У будинку Карамзіна, який знаходився в Царському Селі, Олександр познайомився з Жуковським і Вяземським. Улюбленим письменником Пушкіна був Вольтер, саме йому Пушкін зобов'язаний раннім
своїм атеїзмом та схильністю до сатири.
Термін перебування в ліцеї закінчився влітку 1817 року. 9 червня відбулися випускні іспити, на яких Пушкін читав вірш «Безверие». Після закінчення ліцею Пушкін отримав призначення в колегію
закордонних справ, яка згодом (1832 року) перетворилася на міністерство закордонних справ.
Після Царського села.
Через місяць служби Пушкін уже отримав відпустку до вересня і близько двох місяців провів у Михайлівському, псковському маєтку матері. Потім Пушкін три роки провів у
Петербурзі. 1817 року Пушкін друкується в журналах, підбирає вірші для своєї збірки, працює над поемою «Руслан и Людмила», яку він почав писати в останній рік перебування
в ліцеї. У березні 1819 року Олександр Сергійович вступає до літературного товариства «Зелена лампа», там поширюються ліберальні ідеї і критика олександрівського режиму. У цей період Пушкін
написав політичні вірші «Вольность» (1817), «К Чаадаеву» (1818), «Сказки» (1818), «Деревня» (1819).
Радикальність поглядів Пушкіна створила йому погану репутацію в уряді. Поширювались цикли епіграм, які були спрямовані проти Олександра І, Аракчєєва та інших під ім'ям Пушкіна, але далеко
не всі вони належать саме йому. Вірші Пушкіна стали знаряддям літературної пропаганди в руках членів таємних гуртків. Вони отримали величезну популярність у списках, особливо серед офіцерства, і
створили Пушкіну не меншу славу, ніж його твори, які друкувались у пресі.
За два роки — 1818 і 1819 — Пушкін надрукував усього шість віршів. У ці роки він писав «Руслана и Людмилу». У петербурзький період Пушкін весело проводив час, відвідував світські салони.
Пиятика, карти й упадання за красунями були звичайними для Пушкіна, не дуже обтяженого службою. Пушкін настільки яскраво бравував своїм положенням опозиційного громадського поета, що
царський уряд не міг не помітити цього.
Зібралася гроза: Олександр I вирішив розправитися з Пушкіним і заслати його до Сибіру або в Соловки, з'явилися навіть чутки, що Пушкіна було бито батогами в таємній канцелярії. «Пушкина
надобно сослать. Он наводнил Россию возмутительными стихами. Вся молодежь наизусть их читает»,— розпорядився монарх.
Завдяки клопотанню Карамзіна вирок було пом'якшено та прийнято рішення вислати Пушкіна в Катеринослав. Канцелярія була підпорядкована колегії закордонних справ, і таким чином заслання
прийняло пристойну форму переадресації по службі. Зупинимось детальніше на цьому періоді життя поета.
Південне заслання. Кавказ. Пушкін і Україна.
11 травня 1820 року Олександр Сергійович прибув у Чернігівську губернію. Вивчення його маршрутів по Україні дає змогу зрозуміти його враження від кріпацької дійсності, які породили
великої сили образ:
Украина глухо волновалась, Давно в ней искра разгоралась...
Пушкін добре знав Україну, об'їздив її в семи напрямках, побував у 124 населених пунктах (міста, містечки, села, хутори, оселі на переправах через річки).
Уявімо собі українські міста і села понад сто років тому: Добрянка, Борова, Буровка, Роїще, Чернігів, Горбова, Жуківка, Дрімайлівка, Ніжин, Почекін, Обичів, ліси і болота Чернігівщини.
«Совершенно изобильньых урожаев у нас никогда не бывало с 1803 по1825 г. Недостаток хлеба ощущался безпрерывно в разных местах»,— свідчить тодішній міністр державного майна.
Після Обичева Олександр Сергійович в'їздить у Полтавську губернію: Прилуки, Махнівка, Пирятин, Іванівка, Лубни, Сотниківка, Хорол, Семенівка, Жуки, Рублівка, Кременчук. Дорога пересікла
Полтавщину по центру.
У Кременчуці поет побачив уже справжній повноводний Дніпро (його він уперше переїздив у Білорусі); у Дніпрі вже почала спадати вода. Повінь того року була велика. Тут же, в Кременчуці, він
побачив сліди перебування Катерини, яка була тут 1787 року, і лишила багато лихих згадок про себе надовго. Про Катерину тут згадуємо тому, що через два роки Пушкін напише статтю, повну гніву і
сарказму.
Переправившись через Дніпро дерев'яним мостом, Пушкін поїхав Катеринославщиною вже по правому березі річки. Через Верхнєдніпровськ, Романково, Карнауховку і в середині травня прибув на місце
заслання до Катеринославу, де застудився і захворів. Необхідно було приступати до примусової служби. У бібліографічній літературі широко відомі епізоди зі спогадів лікаря Рудиковського та листів
самого Пушкіна (катання по Дніпру, утікачі в кайданах, хвороба, зустріч з Раєвськими). Та це не вичерпує того, що йому довелось побачити в самому Катеринославі. Ми можемо лиш уявляти на підставі
архівних даних, який широкий був повстанський рух селян від Бахмата до Дніпра, на придушення якого царський уряд кидав озброєні батальйони. Ці враження вилилися через два роки в поемі
«Братья-разбойники».
4 червня Олександр Сергійович їде з Раєвськими на Кавказ. Цей маршрут пролягав чудовим степом з могилами. Вони зупинялися на поштових станціях при Рябій могилі, біля Канцерополів, у колонії
Неєнбурга. Біля Кічкаса — переправа через Дніпро. Згадки про острів Хортиця є в зошитах поета. Вони зупинялися в Олександрівську (тепер Запоріжжя), Павлівці (Комишувата), Оріхові, Карлівці,
селищах Кінські Роздори, Бельмянське, Захар'ївське, Яр Комишуватий (Ксангуш) та в Маріуполі. У першій половині червня тут іще цвіли червоні маки, безмежними хвилями шелестів ковиль. Читаючи поему
«Полтава», бачимо колоритні місця, навіяні поетові степовою частиною України.
Далі починався Північний Кавказ. На кавказьких гарячих водах (нині П'ятигорськ) Пушкін провів два місяці — з 5 червня по 5 серпня 1820 року.
У вересні Олександр Сергійович після Кавказа, Тамані, Чорного моря і Криму через Перекоп, Каховку, Одесу, Тирасполь та Нові Дубоссари прибув до Кишинева. У листопаді того ж року йому
вдається поїхати в Кам'янку на Київщину. На цей раз шлях його лежав через правобережну Україну. Майже 400 кілометрів Пушкін спостерігав, як у аракчеєвських селах солдати-кріпаки саджали
шовковицю на вулицях і виструнчувались перед начальством. Ці краї періодично вибухали заколотами. У Кам'янці поет захворів і прожив у маєтку Давидових до початку березня 1821 року. У січні 1821
року Пушкін разом з Давидовими прибув до Києва на ярмарок. Вони гуляли мальовничими дніпровськими кручами, відвідали могили Іскри і Кочубея в Лаврі, побували на горі Щекавиця, де, за
Несторовським літописом, поховано князя Олега. Побували вони і на виставах трупи М. Щепкіна та в Зеленому готелі на Печерську.
У Києві Пушкін написав, як це видно з автографів, три поезії: «Морской берег», «Красавица перед зеркалом» і «Муза», і знову повернувся до Кам'янки. Тут 23 лютого була закінчена поема
«Кавказский пленник». Узагалі, перебуваючи в Кишиневі, поет частенько приїжджає до Кам'янки, звідки наприкінці квітня 1821 року приблизно на місяць їде в Одесу. Тут у травні 1822 року було
написано епілог і посвяту до «Кавказского пленника». Повернувшись з Одеси, Олександр Сергійович у грудні того ж року подорожує Бессарабією. 1822 року, у листопаді місяці, ще раз їде в Кам'янку
тим же шляхом через Новомиргород. Тієї осені він написав там вірш «Адель». У липні 1823 року Пушкін переїхав на службу до Одеси, де захоплено працює над «Евгением Онегиным» та пише майже 20
відомих нам ліричних віршів і політичних епіграм. Згодом за наказом генерал-губернатора Воронова прямує до Херсона і через 7 днів знову повертається до Одеси, але зі столиці прийшов царський
наказ негайно вислати поета в село Михайлівське Псковської губернії. І Олександр Сергійович, видавши розписку про те, що поїде призначеним маршрутом, не заїжджаючи до Києва, 30 липня попрощався
з Одесою. До Миколаєва їхав уже знайомою дорогою, а далі повернув на схід. Тут «на бреге синего Днепра» — переправа в Кременчук, а далі — той самий шлях на Хорол, Лубни, Ніжин, Чернігів, яким
поет їхав чотири роки тому.
4 серпня 1824 року він залишив Україну. Невеселі 4 роки заслання минули. Невесело було поетові спостерігати вбоге життя людей на лоні чарівної природи, і тому він у поемі «Полтава» для
України знаходить такі епітети: «Малоросии печальной» або «Украина смутно зашумела». У ті часи в Україні було неспокійно: заколоти військових поселян, повстання від Бахмату до Катеринослава,
повстанські загони Кармалюка, розбійник Горкуша на лівобережжі.
Пушкін писав: «Я не находил в Малороссии ни одного человека, с которым мне удалось говорить, выгодно к России расположенным... Такая ненависть происходит от нарушенных прав Малороссии, от
упадка кредита и промьшленности, от возвышенных налогов, которые в Малороссии призвели неимоверную бедность...».
Такою була Україна за часів Пушкіна. Проїхавши країною майже 5 700 кілометрів, побувавши у самому її серці, поет 1828 року написав поему «Полтава», а 1829 року готує матеріали для
написання історії краю: вивчає літературні джерела, збирає архівні матеріали, складає карту України, читає фольклорні збірники, знайомиться з літераторами-українцями. Олександр Сергійович хоче
ще раз побувати в Україні вже з власної волі, але тиски Миколи І здавили його, творчі плани обірвалися в поєдинку з кріпосницьким режимом. Український народ пам'ятає великого російського поета,
його крилаті фрази стали частиною нашої лексики.
Михайлівське.
Незабаром сім'я Пушкіна виїхала до Михайлівського. У цей період його життя протікало досить спокійно, це був час посиленої творчості й історичних досліджень. Пушкін займався
сучасною історією, проводячи паралелі зі стародавньою.
У Михайлівському Пушкін продовжив роботу над романом «Евгений Онегин» (було написано 4 розділи та докорінно змінено план роману), закінчив роботу над поемою «Цыгане», розпочатою в Одесі.
Останнім великим твором, написаним у Михайлівському, була жартівлива поема «Граф Нулин» (13 грудня 1825 року).
14 грудня 1825 року під час повстання декабристів Пушкін, який залишився осторонь змови і розправи, сподівався на зміни у своїй долі. Жуковський писав йому: «Ты ни в чем не замешан — зто
правда? Но в бумагах каждого из действовавших находятся стихи твои. Это худой способ подружиться с правительством».
Уряд Миколи I шукав можливість обеззброїти Пушкіна. Для цього в Михайлівське був посланий таємний політичний агент Бошняк, аби з'ясувати: що говорить Пушкін про уряд, чи не закликає він
селян до збурення. Але нічого кримінального той агент не вивідав, і тоді уряд вирішив інакше. У вересні Пушкін з фельд'єгерем був відправлений до Москви на побачення з Миколою I.
8 вересня 1826 року Пушкін прибув до Москви; у цей же день був представлений Миколі I. У результаті цього побачення Пушкін отримав свободу пересування, але твори його повинні були
надходити на перегляд і за дозволом на публікацію самому Миколі I, а посередником призначався шеф жандармів Бенкендорф.
У листопаді 1826 року Пушкін повернувся з Москви в Михайлівське, отримавши завдання від Миколи І написати записку про народне виховання. Виконання цієї вимоги носило характер політичного
іспиту Пушкіна. Він написав записку ухильно, прагнучи задовольнити вимоги Миколи І і в той же час не суперечити собі. На записку була накладена резолюція і Бенкендорф повідомив Пушкіну, що він
не витримав випробування.
Після публічного читання «Бориса Годунова» Пушкіну було повідомлено, що він позбавляється права на друк своїх творів, і вони подаються на розгляд Миколі І через Бенкендорфа.
Політика уряду в ставленні до Пушкіна диктувалася прагненням привернути його на свій бік і зробити глашатаєм казенних ідей.
Прагнення сімейного щастя. Наталія Миколаївна Гончарова. Болдіно.
З 1827 року Пушкін, живучи вільним життям, мріє про одруження й сімейне життя. 1828 року він робить спробу одружитися з Ганною Оленіною. Спроба не вдалася з вини самого Пушкіна. У ті роки
надходить до друку багато його творів. У цей час він пише незакінчений роман «Арап Петра Великого», продовжує писати «Евгения Онегина», пише поему «Полтава».
1829 року Пушкін приїжджає з Петербурга до Москви і сватається до Наталії Миколаївни Гончарової, але дістає відмову. Тоді він їде на Кавказ, усупереч забороні Миколи I, аби взяти участь у
Турецькій війні та побачитися з друзями. Свою поїздку на Кавказ Пушкін описує в «Путешествии в Арзрум».
У квітні 1830 року Пушкін робить нову пропозицію Наталії Гончаровій, і цього разу вона її приймає. Сім'я Гончарових вимагала від Пушкіна офіційного посвідчення Бенкендорфа про те, що поет
не знаходиться під поліцейським наглядом, та відомостей про його матеріальний стан. Батько передав йому частину нижньогородського маєтку — село Кістеньовка, що знаходилося неподалік від села
Болдіно, яке належало Сергію Львовичу.
1 вересня 1830 року Пушкін посварився з матір'ю Гончарової, і питання про шлюб залишилося відкритим.
У Болдіно Пушкін дуже плідно працював. Він написав майже чотириста віршів, 8, 9 і 10 глави «Евгения Онегина», але остання згоріла. Також він пише в Болдіно 5 повістей, декілька драматичних
п'єс, а багато критичних і публіцистичних статей, працює над «Маленькими трагедиями».
Перебування в Болдіно мало ще й практичний результат, важливий для подальшої біографії Пушкіна. Тут він переконався в занедбаності маєтку. Болдіно не могло давати прибутків, та й доля
поміщика його не приваблювала. Він був «грамотій і поет», і Болдіно було для нього місцем творчості, а не поміщицьких турбот.
Одруження.
Повернувшись з Болдіна, Пушкін заклав маєток і одружився. Весілля відбулося 18 лютого 1831 року в Москві, але згодом Пушкіни переїхали до Петербурга. Микола I побажав бачити дружину
Пушкіна окрасою придворних балів.
Тоді ж, 1831 року, Пушкін клопотався про дозвіл видавати політичний журнал і отримав його в липні 1832 року, але не скористався ним. Улітку 1831 року Пушкін доопрацьовує роман «Евгений
Онегин» та замислює «Дубровского» й «Историю Пугачева».
Збираючи матеріал для «Истории Пугачева», він їздив на місце битви, у жовтні повернувся в Болдіно і провів там половину листопада. Це була друга болдінська осінь, під час якої поет
закінчив «Историю Пугачева», написав «Медного всадника», «Сказку о рыбаке и рыбке», «Сказку о мертвой царевне» і багато віршів, працював над «Пиковою дамой».
Зміни відбулися і на службі: наприкінці грудня 1833 року Микола І призначив його камер-юнкером при дворі. Поет сприйняв це як образу, що призвело до чергового конфлікту з царем.
У цей час у Пушкіна були матеріальні труднощі, посада при дворі не давала спокійно працювати, а перевидання його творів не приносило великих прибутків. До того ж у травні 1832 року в
Пушкіних народилася дочка Марія, а в липні 1833 року — син Олександр, пізніше, 1835 року, народиться син Григорій, і 1836 року — дочка Наталія.
У Петербурзі жила родина Пушкіна і дві сестри його дружини. Для того, щоб утримувати таку велику сім'ю і давати їй можливість вести світське життя, Пушкін вдається до позик і заставляє
коштовності. Його борг складав 60 тисяч рублів, і йому довелося вдатися до допомоги держави, унаслідок чого він виявився остаточно прив'язаним до царського двору.
У березні 1836 року померла мати Пушкіна, залишивши в спадок Михайлівське, розподіл якого тягнувся до смерті Пушкіна. 1835 року молодий офіцер Дантес почав залицятися до Наталії
Миколаївни. Розповсюдилися мерзенні плітки, Пушкін отримав анонімного листа з натяком на зраду його дружини з Миколою I. Пушкін запідозрив у авторі цього листа Геккерна (прийомного батька
Дантеса) і викликав Дантеса на дуель. Але втручання Жуковського запобігло дуелі. За наполяганням Пушкіна Дантес одружився з однією з сестер Наталії Миколаївни Гончарової.
Останні роки життя. Загибель.
Сьогодні навколо імені Пушкіна як носія і виразника основних властивостей «національної душі» створюється атмосфера обожнювання. Пушкіна посилено вивчають, видають, на його творах
виховують молоде покоління.
Пушкін народився і жив у епоху найбільших соціальних, політичних, культурних змін і потрясінь. Велика французька революція своїм впливом охопила багато країн і цим ніби зв'язала всю
Європу, якщо не весь світ, в єдине ціле. Ось у цій «всесвітності діапазону» відчуттів і думки, що пронизала всю творчість Пушкіна, ми знайдемо ключ до визначення міри важливості його спадщини
для нас. У плані національному Пушкін — перший російський поет-європеєць. З його поезією російська культура стала одним з аспектів культури європейської. З Пушкіним остаточно увійшли до
російського життя тематика і тональність «усесвітності». Це цілком природно, тому що пушкінське зображення дійсності, пушкінська постановка питань епохи мають значення не тільки як
вузьконаціональні, але й як загальноєвропейські. Недаремно пушкінські поетичні свідчення про життя початку позаминулого сторіччя можуть бути використані для характеристики європейського життя.
Дуже дотепно і вдало, наприклад, використовував пушкінського «Евгения Онегина» один з німецьких есеїстів, вивчаючий «громадськість Західної Європи» початку позаминулого сторіччя
(Глейхен-Руссвурм). Він цілими сторінками цитує в своїй книзі «Евгения Онегина», характеризуючи життя верхніх шарів суспільства Парижа, Лондона, Відня початку XIX ст.
Пушкін — перший великий європейський поет російської нації, який новою мовою, у нових образах і звуках відобразив російську ділянку європейської дійсності своєї епохи.
У той же час Пушкін національний у широкому значенні, оскільки в його творчості зображена епоха російської дійсності, її буржуазне становлення з усіма властивими їй суперечностями. Пушкін —
людина нового, післяреволюційного часу, яка відчуває і мислить історично, і його «громадянство всього світу» робить його учасником страждань і радощів культурного європейця свого часу. Як
«європеєць» Пушкін погано почувався в Росії.
Хмари навколо Пушкіна збиралися... Дуель Пушкіна з Дантесом відбулась 27 січня о п'ятій годині вечора поблизу Комендантської дачі, за Чорною річкою. Умови дуелі були дуже жорсткими:
супротивники стояли в десяти кроках один від одного. Пушкін підійшов до бар'єра і почав цілитися, Дантес вистрілив, не доходячи до бар'єра. Пушкін, отримавши тяжке поранення, упав у сніг.
Додому його привезли близько шостої вечора. Старий вірний слуга Микита Козлов уніс його на руках у будинок. Консиліум лікарів, які зібрались незадовго по тому, виголосив: жодної надії на
порятунок немає.
Майже дві доби тривали муки Пушкіна. Вірний собі, він їх стійко зносив. Із спогадів Даля: «Він раптом ніби прокинувся, швидко відкрив очі, обличчя його прояснилося, і він промовив:
«Закінчилось життя!». Я не почув і запитав тихо: «Що закінчилось?» — «Життя закінчилось»,— відповів він чітко. «Важко дихати, тисне»,— були останні слова його.». Він помер о 2 годині 45 хвилин
опівдні в п'ятницю, 29 січня 1837 року.
Цар, побоюючись скупчення народу під час похорону, наказав вивезти труну зі столиці таємно. Пізньої ночі той самий слуга, Микита Козлов, у супроводі жандармів і лише одного друга Пушкіна
— поета Олександра Тургенєва, таємно вивозив труну із тілом свого господаря, щоб так само непомітно поховати Олександра Сергійовича у Святогорському монастирі на Псковщині, неподалік від
родового маєтку села Михайлівське, подалі від очей людських та чужої злоби.